[:en]
The Association for Canadian and Québec Literatures (ACQL)
Texts and Technologies in Canadian and Quebec Literatures
June 1- 3 2013
University of Victoria,
Victoria, British Columbia
Call for papers (Member-Organized Sessions)
New Canadian Modernisms: Beyond Centre and Edge
Brian Trehearne notes in The Montreal Forties that “the placement of Canadian writing against the backdrop of international modernism is very rare.” Situating Canadian modernism in relationship to its international contexts has been discouraged by the centre-periphery model that long dominated modernist studies, one that places Canada “@ the edge,” far from the Anglo-American centre. As Susan Stanford Friedman notes, this model assumes that modernist aesthetic and cultural innovations are “first produced in the great culture capitals of Europe and the United States and then exported to…colonies and postcolonial nations … where they exist in diluted and imitative form as ‘trickle down’ effects.”
However, the advent of New Modernist Studies invites a re-conception of modernisms (including those of Canada) that have been marginalized as derivative and peripheral, re-reading them as legitimate and distinctive local modernisms that exist within a “global landscape of interlocking and mutually constitutive centers that are influenced by and that in turn influence others.”
This panel invites re-readings of English and French-Canadian modernisms through the lens of New Modernist Studies—situating them as local modernisms and/or placing them in relationship to other mutually constitutive international modernist centres in order to re-examine their position within global modernist networks that have neither centre nor edge.
Please send paper proposals (no longer than 300 words) along with a short biography and 50-word abstract in Word or RTF to Melissa Dalgleish (meldal@yorku.ca) on or before 15 January 2013.
When submitting proposals, please cc ACQL program chairs Sara Jamieson (sara_jamieson@carleton.ca) and Sophie Marcotte (sophie.marcotte@concordia.ca).
New Poetics and Aesthetics in Western Canada’s Francophone Theatre
Francophone theatres of Western Canada develop both discursive and aesthetic strategies whose novelty is derived from the specificity of the contexts in which they are anchored. Those who create in the margins invest in their marginality by exploring its constraints and perspectives in order to advance new theatrical representations through their own specific modes of production. These modes of production can entail the recourse to diverse techniques that lead to new narrative forms and new theatricalities. Thus, the use of surtitles allowed Franco-Canadian playwrights to explore the potentialities of their bilingualism and of heterolinguism on the stage by offering translations that take into consideration the diverse linguistic profiles of the audience. This session will focus on the techniques of playwriting, directing and producing that contribute to the development of new poetics or theatrical aesthetics recently put forward by Franco-Canadian theatres in the margins.
Send your proposal before January 15, 2013, to Louise Ladouceur at the following adress: louise.ladouceur@ualberta.ca. When submitting proposals, please cc ACQL program chairs Sara Jamieson (sara_jamieson@carleton.ca) and Sophie Marcotte (sophie.marcotte@concordia.ca).
Transforming Knowledge Dissemination in Quebec and ROC: A Bilingual Roundtable
Co-organized by Canadian Literature and the Canadian Literature Centre
Bilingual Canadian literary institutions like the journal Canadian Literature at UBC and the Canadian Literature Centre at the University of Alberta face evolving challenges regarding translation, the circulation of information, the shifting modes of knowledge dissemination, and the moving boundaries of popular and academic discourse. How do we constructively address such challenges? What are the roles of literary institutions in public debate? Is a bilingual journal or centre still feasible in Canada? How can scholars working in both languages co-produce research? And what is the place for research pursued in other, non-official languages? Why do public intellectuals (such as, for instance, Charles Taylor, Roméo Dallaire, Michael Ignatieff, and Chantal Hébert) tend to cross borders (linguistic, geographic, cultural) when academics hesitate? The current speed of humanities research and the speed of technology are not in sync. What could the new rhythms of research look like? How do we use the compression of time and space of globalization to our intellectual advantage?
This bilingual roundtable will concentrate on ways to productively and creatively transform knowledge dissemination today across Quebec and the ROC.
The session will be a roundtable with up to 8 people making 5-minute prepared interventions followed by group discussion. Please send a 100-word proposal (in English or French) for a 500-word intervention to Laura Moss (laura.moss@ubc.ca) and Daniel Laforest (daniel.laforest@ualberta.ca) on or before 15 January 2013.
When submitting proposals, please cc ACQL program chairs Sophie Marcotte (sophie.marcotte@concordia .ca) and Sara Jamieson (sara_jamieson@carleton.ca).
Searching the Image in Canadian Poetry
In his 1947 treatise on The Poetic Image, C. Day Lewis wrote that while the image is “the constant” in all poetry, “the very word ‘image,’ has taken on, during the last fifty years or so, a mystical potency.” Since the early twentieth century, with the rise of modern culture and the advent of new imaging technologies—such as photography, film, the computer, etc.—poets have grown increasingly concerned about the status of the image and its role in their poems; Canadian poets were no exception.
This panel will address Canadian poets’ considerations of the idea of the image, and experimentations with the image itself—whether verbal, mental, perceptual, graphic, photographic, etc.—since the early twentieth century. Contributors are invited to consider how the role of the image in Canadian poetry has changed and adapted with new technology over the last century and/or how the image has influenced the ideological, aesthetic, and formal content of the nation’s poetry.
Please send paper proposals by email (no more than 300 words) with a short biography and a 50-word abstract by January 15, 2013 to: Dr. Michele Rackham Hall, Department of English, 310 Dublin St., Traill College, WH 134, Peterborough, ON K9H 7P4, mrackhamhall@trentu.ca
When submitting proposals, please cc ACQL program chairs Sara Jamieson (sara_jamieson@carleton.ca) and Sophie Marcotte (sophie.marcotte@concordia.ca).
Digital Tools in the CanLit Classroom
On August 27, 2012 Canadian Literature launched canlitguides.ca, an online resource to facilitate reading and writing about Canadian literature in the undergraduate classroom. This resource draws on both archival material and scholarly research to both model and engage students in the use of secondary source material about key issues in CanLit. Other large projects, including the Canadian Writing and Research Collaboratory and Editing Modernism in Canada, have begun to produce tools to enhance the way we interact with Canadian texts. How do online resources like these change the experience of teaching Canadian Literature? How are you currently implementing digital tools and technology into the Canadian literature classroom? Have you created a new assignment with a digital humanities component? Do you have a class wiki or blog? In this panel, we would like to explore the way digital tools have demanded that you rethink the delivery of Canadian literature.
For this panel at the 2013 ACQL conference at the University of Victoria, we seek papers that engage with new developments in digital pedagogy, with a specific emphasis on the teaching of Canadian literature.
Send a 300-500 word abstract to Emily Ballantyne (emily.ballantyne@dal.ca) and Vanessa Lent (lent@ualberta.ca) by January 15, 2013.
When submitting proposals, please cc ACQL program chairs Sara Jamieson (sara_jamieson@carleton.ca) and Sophie Marcotte (sophie.marcotte@concordia.ca).
Ties that Bind?: Precarity, Power Relations, and the
Advent of Technological Innovations
Many argue that the world in which we live is increasingly characterized by precarity. The unpredictable aspect of contemporary life, the fear of falling or risk of exclusion from the global hi-tech economy have produced a preoccupation with insecurity over the past four or five decades in Canada and Québec. Contemporary prose and poetry in Canada and Québec testify to a profound degree of othering, exclusion, and policing of precarious subjects, who, in many cases, correspond to international social theories of wasted lives (Bauman), disposable youth (Giroux), and the “fear of small numbers” (Appadurai). Fear, mistrust, and discredit are increasingly projected upon and experienced by precarious subjects, who may in turn project exaggerated fear or hope onto technology. Both modernist and contemporary fictional representations of precarious subjects in dialogue with technology often reveal uneven power structures behind the advent of technological innovations. In Gabrielle Roy’s collection La rivière sans repos, for example, when short stories examine technological innovations as part of the process of the (neo-)colonization of the Inuit, the “gift” of technology (as represented by the telephone, the airplane, the radio, and even the wheel chair) is ultimately found wanting, though initially alluring. What are the ties that bind technology to economic and cultural power and how do literature and other cultural performances of self and community express the relation between precarious subjects and technology? This panel invites analyses of power relations behind the distribution and ideological incorporation of new technologies, as they appear in texts, social texts, or social media.
Please send paper proposals (no more than 300 words) with a short biography and a 50-word abstract by January 15, 2013 to Roxanne Rimstead: rrimstead@sympatico.ca
When submitting paper proposals, please cc ACQL program chairs Sara Jamieson (sara_jamieson@carleton.ca) and Sophie Marcotte (sophie.marcotte@concordia.ca
At the Crossroads of Technologies: Sex, Gender, Sexuality and Space in Contemporary Texts
The proposed session links sex, gender and sexuality with space and spaces in order to explore the contemporary configurations that determine the distribution of space between men and women. We will be questioning space and place in contemporary Quebec and Canadian works of literature (produced since 1990) in order to tease out the conceptualizations of gender they suggest. As the formerly strict lines of demarcation between the sexes and the private and public spheres have become blurred, with both sexes tending to cross/transcend the border between the spheres (with men becoming more involved in the world of emotions and affect, as women move increasingly into the public sphere), are literary representations evolving in the same direction? Since sexuality is by definition a space where the sexes meet (in a hetero-normative environment at least), where and how does that meeting take place? Are the spaces in question gender-marked? If so, are they coded as masculine or feminine? How do these texts represent the relationship between gendered spaces and the ways in which literary characters are depicted as experiencing their sexualities and genders? The series of papers will address the question of the distribution of space/place with a focus on sexuality as a locus where gender relationships are both located and exacerbated.
Please send paper proposals (no more than 300 words) with a short biography and a 50-word abstract by January 15, 2013 to Isabelle Boisclair (Isabelle.Boisclair@usherbrooke.ca).
When submitting paper proposals, please cc ACQL program chairs Sara Jamieson (sara_jamieson@carleton.ca) and Sophie Marcotte (sophie.marcotte@concordia.ca).[:fr]
L’Association des littératures canadiennes et québécoise (ALCQ)
Textes et technologies dans les littératures canadiennes et québécoise
1-3 juin 2013
Université de Victoria
Victoria, Colombie-Britannique
Appel à communications (séances organisées par des membres)
Nouveaux modernismes canadiens: au-delà du centre et de la périphérie
Brian Trehearne soutient, dans The Montreal Forties, qu’il est très rare qu’on évoque la littérature canadienne lorsqu’on aborde la question du modernisme international, notamment parce que le modèle centre-périphérie a longtemps dominé les études modernistes. Comme le constate Susan Stanford Friedman, ce modèle suppose que les innovations esthétiques et culturelles des modernistes sont «d’abord le produit des grands courants culturels de l’Europe et des États-Unis et qu’elles ont ensuite été exportées vers les colonies et les nations postcoloniales… là où elles existent sous une forme diluée et dans une dynamique d’imitation. »
Cependant, l’avènement des New Modernist Studies invite à une réévaluation de certaines conceptions du modernisme (y compris du point de vue du Canada) qui ont été considérées marginales par leur position «périphérique». Elles nous convient à une relecture du modernisme local comme étant légitime et distinct, existant au sein d’une «constellation plus globale de “centres” qui se constituent et s’influencent mutuellement.»
Cette session souhaite réunir des chercheurs qui proposeront une relecture du modernismes canadien-anglais et de la modernité littératire canadienne-français sous l’éclairage des New Modernist Studies, en les définissant comme des courants modernistes locaux et/ou en situant par rapport à d’autres modernismes internationaux, afin de réexaminer la place qu’ils occupent au sein des réseaux modernistes mondiaux.
Veuillez faire parvenir votre proposition de communication (maximum 300 mots) ainsi qu’une courte notice biographique et un résumé de 50 mots en un document Word ou RTF, à Melissa Dalgleish (meldal@yorku.ca), au plus tard le 15 janvier 2013.
Veuillez également envoyer une copie de votre proposition aux responsables du colloque de l’ALCQ: Sara Jamieson (sara_jamieson@carleton.ca) et Sophie Marcotte (sophie.marcotte@concordia.ca).
Nouvelles poétiques et esthétiques dans les théâtres franco-canadiens de l’Ouest
Les théâtres franco-canadiens de l’Ouest élaborent des stratégies discursives et des esthétiques dont la nouveauté tient à la spécificité des contextes dans lesquels ils sont ancrés. Les créateurs et créatrices de la marge investissent leur marginalité, en explorent les contraintes et les perspectives pour proposer de nouvelles représentations théâtrales à travers des modalités de production qui leur sont particulières. Ces modalités peuvent inclure le recours à diverses techniques qui font émerger de nouvelles formes narratives et de nouvelles théâtralités. Ainsi, l’usage des surtitres a permis aux auteurs franco-canadiens d’explorer les potentialités de leur bilinguisme et de l’hétérolinguisme au théâtre en offrant des traductions qui tiennent compte des divers profils linguistiques de l’auditoire. Cette séance se penchera sur les techniques de rédaction, de mise en scène et de production qui contribuent à l’élaboration de nouvelles poétiques ou esthétiques théâtrales récemment mises de l’avant dans les théâtres franco-canadiens de la marge.
Faire parvenir vos projets de communication avant le 15 janvier 2013 à Louise Ladouceur à l’adresse suivante : louise.ladouceur@ualberta.ca Veuillez également envoyer une copie de votre proposition aux responsables du colloque de l’ALCQ: Sara Jamieson (sara_jamieson@carleton.ca) et Sophie Marcotte (sophie.marcotte@concordia.ca).
Transformer la dissémination des savoirs au Québec et dans le ROC : Table ronde bilingue
Co-organisée par Littérature canadienne et le Centre de littérature canadienne
Les institutions littéraires canadiennes bilingues comme la revue Littérature canadienne à UBC et le Centre de littérature canadienne à l’Université de l’Alberta font face à des défis croissants liés à la traduction, à la circulation de l’information, aux modes changeants de dissémination des savoirs, et aux frontières poreuses ou fluctuantes entre les discours académiques et populaires. Comment relever ces défis de façon constructive ? Quels rôles sont réservés aux institutions littéraires dans les débats publics afférents ? Revues et centres de recherche sont-ils toujours des entités envisageables de façon bilingue à travers le Canada ? Comment les chercheurs œuvrant dans les deux langues, ou à la croisée des langues, sont-ils en mesure de co-produire des savoirs neufs ? Et quels rôles occupe la recherche accomplie en regard d’autres langues non officialisées ? Pourquoi les figures de l’intellectuel public (comme par exemple Charles Taylor, Roméo Dallaire, Michael Ignatieff, ou Chantal Hébert) tendent-elles à traverser les frontières (linguistique, géographique, culturelle) avec plus d’aisance alors que ceux du monde académique semblent hésiter ? Actuellement la vitesse de la recherche en sciences humaines et la vitesse des développement technologiques sont loin d’être synchrones. À quoi peuvent ressembler les nouveaux rythmes de la recherche ? Comment employer la compression du temps et de l’espace produite par la globalisation à notre avantage ?
Cette table ronde bilingue examinera les moyens de transformer positivement, et de façons créatives, la dissémination des savoirs à travers le Québec et le ROC aujourd’hui.
La table ronde réunira jusqu’à 8 personnes qui offriront de courtes interventions préparées de 5 minutes chacune, lesquelles seront suivies par une discussion en groupe. SVP faire parvenir une proposition de 100 mots maximum à Laura Moss (laura.moss@ubc.ca] et Daniel Laforest (daniel.laforest@ualberta.ca) au plus tard le 15 janvier 2013.
Chercher l’image dans la poésie canadienne
Dans The Poetic Image, paru en 1947, C. Day Lewis écrivait qu’alors que l’image est «la constante» de toute poésie, «le mot ‘image’ lui-même a conservé une puissance mystique au cours des cinquante dernières années». Depuis le début du vingtième siècle, avec l’émergence de la culture moderne et l’avènement des nouvelles technologies de l’image — comme la photographie, le film, l’ordinateur, etc. —, les poètes se sont de plus en plus interrogés sur le statut de l’image et sur le rôle de celle-ci dans leurs textes. Les poètes canadiens n’ont pas fait exception à cet égard.
Cette session sera l’occasion de se pencher sur la manière dont les poètes canadiens ont envisagé le concept d’«image» et sur les usages qu’ils en ont proposé (images verbales, mentales, perceptuelles, graphiques, photographiques, etc.) depuis le début du vingtième siècle. Les participants sont invités à considérer la manière dont le rôle de l’image dans la poésie canadienne a évolué, la façon dont l’usage de l’image a été adapté aux nouvelles technologies au courant du siècle dernier et/ou la manière dont l’image a influencé le contenu idéologique, esthétique et formel de la poésie nationale.
Les propositions (maximum de 300 mots), ainsi qu’un résumé de 50 mots et une courte notice biographique, doivent être envoyés par courriel avant le 15 janvier 2013 à: Dr. Michele Rackham Hall, Department of English, 310 Dublin St., Traill College, WH 134, Peterborough, ON K9H 7P4, mrackhamhall@trentu.ca
Merci d’envoyer une copie de la proposition aux responsables du colloque de l’ALCQ: Sophie Marcotte (sophie.marcotte@concordia.ca) et Sara Jamieson (sara_jamieson@carleton.ca).
Outils numériques pour l’enseignement de la littérature canadienne
Le 27 août 2012, la revue Canadian Literature a inauguré le site canlitguides.ca, une ressource en ligne destinée à faciliter la compréhension et l’analyse de la littérature canadienne dans les cours de premier cycle universitaire. Cette ressource repose à la fois des documents d’archives et sur la recherche institutionnelle, avec l’objectif de mener les étudiants à consulter des sources secondaires dans leurs recherches sur les principaux enjeux liés à l’étude de la littérature canadienne. D’autres projets d’envergure comme le Collaboratoire des écrits scientifiques du Canada et Editing Modernism in Canadaproposent des outils qui améliorent la manière dont nous interagissons avec les textes canadiens. Comment ces ressources disponibles en ligne changent-elles notre façon d’enseigner la littérature canadienne? Comment peut-on penser l’utilisation de ces outils numériques et des technologies dans les cours de littérature canadienne? Peut-on exiger des travaux de la part des étudiants qui comporteraient une composante numérique, comme un wiki ou un blogue? Nous souhaitons recevoir des propositions qui s’inscrivent dans cet axe de réflexion sur les nouveaux développements de la pédagogie numérique en lien avec l’enseignement de la littérature canadienne.
Prière d’envoyer votre proposition de communication (300-500 mots) à Emily Ballantyne (emily.ballantyne@dal.ca) et à Vanessa Lent (lent@ualberta.ca) au plus tard le 15 janvier 2013.
Merci d’envoyer également une copie de votre proposition aux responsables du colloque de l’ALCQ: Sophie Marcotte (sophie.marcotte@concordia.ca) et Sara Jamieson (Sara_Jamieson@carleton.ca).
Les liens qui nous unissent : La précarité, les relations de pouvoir et l’avènement d’innovations technologiques
Beaucoup font valoir que le monde dans lequel on vit est de plus en plus caractérisé par la précarité. L’aspect imprévisible de la vie contemporaine, la peur d’être déchu, ou le risque d’exclusion de l’économie de haute technologie mondiale ont créé un climat d’insécurité depuis les quatre ou cinq dernières décennies au Canada et au Québec. La prose et la poésie contemporaines au Canada et au Québec témoignent d’un profond degré d’altérisation, d’exclusion et de surveillance d’individus vivant dans des conditions précaires. Les vies de nombre de ces individus illustrent les définitions, fournies par les théories sociales internationales, de vies perdues (Bauman), de jeunesse jetable (Giroux) et de la « peur des minorités » (Appadurai). La peur, le manque de confiance et le discrédit sont de plus en plus projetés sur des individus qui non seulement ressentent les effets de cette précarité, mais qui souffrent de cette discrimination. En retour, ils peuvent parfois projeter des peurs ou des espoirs exagérés sur la technologie. Les représentations fictives d’individus vivant dans la précarité, mais qui sont en dialogue avec la technologie, qu’elles soient modernistes ou contemporaines, révèlent souvent des structures de pouvoir inégales derrière l’avènement d’innovations technologiques. Dans La rivière sans repos, un recueil de Gabrielle Roy, les nouvelles présentent les innovations technologiques comme faisant partie du procédé de la (néo-) colonisation de l’Inuit. Le “don” de la technologie (représenté par le téléphone, l’avion, la radio, et même la chaise roulante) se révèle en fin de compte problématique, si alléchant qu’il paraisse initialement. Quels sont les liens qui rattachent la technologie aux pouvoirs économique et culturel, et comment la littérature et les autres performances du soi et de la communauté expriment-elles la relation entre la technologie et les individus vivant dans la précarité? Cette table ronde invite les analyses de relations de pouvoir derrière la distribution et l’incorporation idéologique de nouvelles technologies, telles qu’elles apparaissent dans les textes, textes sociaux, ou médias.
Les propositions (maximum de 300 mots), ainsi qu’un résumé de 50 mots et une courte notice biographique, doivent être envoyés avant le 15 janvier 2013 à Roxanne Rimstead (rrimstead@sympatico.ca).
Merci d’envoyer une copie de la proposition aux responsables du colloque de l’ALCQ: Sophie Marcotte (sophie.marcotte@concordia.ca) et Sara Jamieson (Sara_Jamieson@carleton.ca).
Technologies croisées : sexe, genre, sexualité et espace dans les textes contemporains
La séance que nous proposons lie les notions de sexe, de genre et de sexualité à celles d’espace et de lieux afin de mettre au jour les configurations qui déterminent, aujourd’hui, le départage des espaces entre hommes et femmes. Nous voulons interroger l’espace et les lieux dans des œuvres littéraires québécoises et canadiennes contemporaines (depuis 1990) afin de voir, à travers eux, les conceptions du genre (au sens de gender) qui y sont véhiculées. Si les attributions strictes entre les sexes et les sphères publiques/privées tendent à s’atténuer, les unes et les autres étant invité×e×s à traverser la frontière qui sépare ces sphères (les hommes sont invités à investir les sphères de l’intime, lieu de l’affect, et les femmes sont invitées à investir les sphères publiques, lieu de l’intellect), qu’en est-il des représentations littéraires qui en sont faites ? La sexualité étant par définition un lieu de rencontre entre les sexes (dans un cadre hétéronormatif s’entend), dans quels lieux cette rencontre se déroule-t-elle ? Ces lieux sont-ils marqués par le genre ? Si oui, sont-ils marqués par le masculin ou le féminin ? Et qu’est-ce qui marque ces espaces ? Par ailleurs, quels effets ces espaces marqués ont-ils sur les instances sexuées et genrées que sont les personnages ?
Dans cette série de communications, nous nous attarderons à cette question de départage des espaces et des lieux en focalisant sur la sexualité, posée comme lieu de concentration et d’exacerbation des rapports entre les sexes.
Les propositions (maximum de 300 mots), ainsi qu’un résumé de 50 mots et une courte notice biographique, doivent être envoyés avant le 15 janvier 2013 à Isabelle Boisclair (Isabelle.Boisclair@usherbrooke.ca).
Merci d’envoyer une copie de la proposition aux responsables du colloque de l’ALCQ: Sophie Marcotte (sophie.marcotte@concordia.ca) et Sara Jamieson (Sara_Jamieson@carleton.ca).[:]