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Audrée Wilhelmy’s Keynote Address

Audrée Wilhelmy, Québécoise novelist and finalist for the Governor General of Canada Awards, will be one of the Keynote Speakers featured in the 2018 ACQL Conference Program.

Femmes-territoires, espaces des pulsions

Zarqa Nawaz’s Keynote Address

Zarqa Nawaz, creator of Little Mosque on the Prairie (CBC Television 2007-2012) and bestselling author, will be one of the Keynote Speakers featured in the 2018 ACQL Conference Program.

 How to write a sitcom about Muslims – very carefully! 

As debates rage about changing culture and religious accommodations in various communities, Zarqa Nawaz talks about what it was like creating the first comedy about a western based Muslim society in Canada and the challenges that ensued.

About Zarqa Nawaz

Zarqa Nawaz has a B.Sc from the University of Toronto and after being rejected from medical school she went on to create several short comedy films that focused on Muslim issues in Canada. When the National Film Board of Canada approached her to do something more serious, she was ready for it. Her 2005 ground-breaking documentary Me and the Mosque explored Muslim women’s battle with patriarchy in the mosque. Her comedy hit, Little Mosque on the Prairie, ran on CBC Television between 2007 and 2012. Most recently she has written a bestselling, Leacock-nominated comedic memoir, Laughing All the Way to the Mosque, in which she explores what it was like to grow up as a Canadian of Muslim faith.

 

 

Pamela V. Sing’s Keynote Address

 

Pamela V. Sing, professor of Québécois and French-Canadian minorities’ literatures at Campus St-Jean, the University of Alberta’s French campus, will be one of the Keynote Speakers featured in the 2018 ACQL Conference Program.

L’Ouest imaginaire à « toutes » les sauces : ingrédients et modes de préparation, 1960-2017

 

Wendy Roy’s Keynote Address

Wendy Roy, professor of Canadian Literature at the University of Saskatchewan, will be one of the Keynote Speakers featured in the 2018 ACQL Conference Program.

Women of the Apocalypse: Writing the End of the World in Canada

Dystopian and apocalyptic/post-apocalyptic fiction is a commentary on the present. It asks readers to consider environmental, technological, and political events, developments, and policies in the world today, and the impact that these might have on the world of the future. Apocalyptic fiction by Canadian women writers often connects these discussions with other important topics, including the nature of understanding and of expressing humanity through the spoken and written word. Much of the current analysis of literary examples of such fiction in Canada has focused on the writings of Margaret Atwood, and while these are essential, other Canadians have made significant contributions to this body of speculative fiction, including Nalo Hopkinson (Brown Girl in the Ring), Emily St. John Mandel (Station Eleven), Margaret Laurence (“A Queen in Thebes” ), P.K. Page (“Unless the Eye Catch Fire”), Carol Shields (“Words”), and Lee Maracle (“The Void”). This talk will consider how such novels and short stories interrogate the way that, rather than writing about interstellar travel or alien life forms, literary speculative fiction by diverse women in Canada instead explores the importance of language to being human or questions whether the end of humanity could in fact be full of beauty and increased communication and understanding.

About Wendy Roy

Dr. Wendy Roy is professor of Canadian Literature at the University of Saskatchewan. Her current research project is on dystopian and apocalyptic fiction by Canadian women writers. She has published essays on Margaret Atwood, Carol Shields, and Margaret Laurence, as well as Maps of Difference: Canada, Women, and Travel and the coedited Listening Up, Writing Down, and Looking Beyond: Interfaces of the Oral, Written, and Visual. Her study The Next Instalment: Serials, Sequels, and Adaptations of Nellie McClung, L.M. Montgomery, and Mazo de la Roche is currently in publication review. Wendy is past-president of the Association for Canadian and Quebec Literatures / l’Association des littératures canadiennes et québécoises.

ACQL Annual Conference : Call for papers for the general call and the member-organized panels

Dear members,

I am delighted to introduce the calls for papers for the 2018 ACQL Conference. For this conference, the Association makes two calls for papers, one a general call and another a call for submissions to member-organized sessions.

ACQL’s annual conference will take place at the Congress of the Social Sciences and Humanities at the University of Regina in Regina, Saskatchewan from May 26-28, 2018.

Featuring English- and French-language plenaries and panels, the 2018 conference adapts the theme of Congress 2018, “Gathering Diversities,” to the Association’s commitment to language as a living archive of culture and politics. In Regina, home of longstanding Fransaskois, Métis, and anglophone communities, we will bring junior and established scholars together to consider the roles that literature plays in expressing Canadians’ relations to their many languages here and around the world.

Plenary speakers include  Zarqa Nawaz, Wendy Roy, Pamela Sing, and Audrée Wilhelmy.

Sincerely,

Élise Lepage – President

Welcome to the ACQL

I am delighted to be beginning a 2-year term as President of our association. I would like to extend my deep gratitude towards Sara Jamieson, Outgoing President, who leaves the Association in excellent standing.

I’m very lucky to be able to count on a promising executive council which includes members who have been involved for a long time. A number of these members are continuing in their roles: Steven Urquhart as Treasurer and Jimmy Thibeault as Chair of the Gabrielle Roy prize – French section; Andrea Cabajasky is now the Chair of the Gabrielle Roy prize – English section. We also welcome new members to the council: Shelley Hulan and Scott Powers, Vice-Presidents (Anglophone and Francophone, respectively) as well as Medrie Purdham who joins us as Local Coordinator to help with organizing the 2018 conference at the University of Regina. Misao Dean and Sylvie Bérard have already taken charge of our Facebook page to keep you up to date.

The entire team will work hard this year to prepare a stimulating annual conference which will allow us the opportunity to gather together and share our research. In order to help us achieve this goal, we ask for your active participation: please respond to the call for papers by sending proposals for member-organized panels and paper proposals. Furthermore, don’t hesitate to send me any relevant announcements (conferences, calls for papers, available positions etc.) so that I may pass them on to our mailing list.

Now that we have a functioning website (thanks Sara!), we will work to make it more interactive and comprehensive over the next few weeks.

Élise
September 20, 2017

2016 Gabrielle Roy Prize Winners

The Association of Canadian and Quebec Literatures is pleased to announce that the winner of the 2016 Gabrielle Roy Prize (English section), which each year honours the best book of Canadian literary criticism written in English, is Canadian Graphic: Picturing Life Narratives, edited by Candida Rifkind and Linda Warley (Wilfrid Laurier University Press). The winner was chosen by a jury composed of Misao Dean (University of Victoria),  Shelley Hulan (University of Waterloo), and Christl Verduyn (Mount Allison University). The prize was awarded at a reception held by the Association of Canadian and Quebec Literatures, on the evening of May 27th in Toronto.

For more details, see here (PDF).

Gabrielle Roy Prize 2016

The Association for Canadian and Quebec Literatures (ACQL) is pleased to announce the finalists for the 2016 Gabrielle Roy Prize (English section), which each year honours the best work of Canadian literary criticism published in English. This year’s shortlisted finalists (in alphabetical order) are Cara Fabre for Challenging Addiction in Canadian Literature and Classrooms (University of Toronto Press),  Dean Irvine and Smaro Kamboureli for their edited collection, Editing as Cultural Practice in Canada (Wilfrid Laurier University Press), and Candida Rifkind and Linda Warley for their edited collection, Canadian Graphic: Picturing Life Narrratives (Wilfrid Laurier University Press). The shortlist was chosen by a jury composed of Shelley Hulan (University of Waterloo), Christl Verduyn (Mount Allison University), and Misao Dean (University of Victoria) The winner will be announced publicly on May 27th, 2017 at the Association for Canadian and Quebec Literatures annual conference, which this year will take place in Toronto. The Prize will be awarded at a reception to be held on Saturday May 27th, from 6:15-7:45 in Architecture 100 at Ryerson University.

Information:

Misao Dean
Chair, English section, ACQL/ALCQ
Department of English
University of Victoria
mdean@uvic.ca

ACQL Annual Conference  Program

Here is the program for the ACQL’s annual conference, which will take place at the Congress of the Social Sciences and Humanities at Ryerson University, May 27-29, 2017.

Upcoming Annual Conference

We are delighted that our keynote speakers for the ACQL annual conference at Ryerson will be Heather Murray (English) and Pascal Riendeau (French), and that our conference will feature two events featuring literary authors: a reading by Louis-Karl Picard-Sioui (in French, in collaboration with APFUCC) and a plenary address by Toronto Poet Laureate George Elliott Clarke, in collaboration with ACCUTE.

Keynote Address

heather-murrayEntitled “Toronto Bohemia: The Literary Life of the Gerrard Street Village” Murray’s address will give a sense of the vibrant social and creative life of Gerard Street Village, once a thriving artistic community that was famous (and often infamous) as “Toronto’s Greenwich Village.” Gerrard Street runs across the top of Ryerson University. If you walk a few
blocks west along Gerrard, crossing Yonge and then Bay, you will come to a row of shabby Victorian houses, all that remains of the Gerrard Street Village. For some forty years, until the land was bought-up for development and expropriated for hospital expansion, the shoddily-built houses of the Village, and the unused stables and outbuildings lining its crowded lanes, provided studio space and cheap housing for Toronto artists, craftspeople, literati, radicals, and anti- philistines of all descriptions, as well as affordable storefronts for shops, galleries, coffee bars, and other gathering places. Lawren Harris and Albert Franck painted its streets; the Isaacs Gallery got its start here; beats and then hippies drank beer and read poetry at the Bohemian Embassy; and aspiring writers like Margaret Atwood and Michael Ondaatje hung out at Marty Ahvenus’ Village Book Store. But while the Gerrard Street Village is well- known to historians of the studio craft movement in Canada, and appears in histories of twentieth- century painting and key artist biographies, the importance of the Village in the development of English-Canadian literature (particularly at mid-century), and in the networking of authors with practitioners of other forms (performance, music, crafts, visual arts), is little-known. Drawing upon the papers of some key ”villagers” (Martin Ahvenus, Avrom Isaacs, Nancy Meek Pocock, for example) as well as other deposits, Murray’s address will attempt to understand “literary life” in the Village – its authors and their productions, from the tough times of the Depression and the Second World War through to the 1950s and 60s – within the context of this closely-knit cultural (and countercultural) community.

Heather Murray teachers in the English Department at the University of Toronto, and is a faculty member in the Collaborative Graduate Program in Book History and Print Culture. She has recently completed a project on spelling reform as a social reform movement in nineteenth-century Canada. (The first installment, co-authored with Yannick Portebois, has appeared as “Steam Writing in the Urli Daze: William Orr, the Canadian Phonetic Pioneer, and the Cause of Phonographic Reform,” in the fall 2016 issue of Papers of the Bibliographical Society of Canada.) She is beginning a new project on the history of “reading” in English Canada and the relationship between reading practices and nationalism.

Plenary Address: George Elliott Clarke

The 4th Poet Laureate of Toronto (2012-15) and 7th Parliamentary Poet Laureate (2016-17), George Elliott Clarke is a revered poet. He has invented the term Africadian and pioneered the study of African-Canadian literature. He wrote the libretto for James Rolfe’s acclaimed opera, Beatrice Chancy (1998), and saw his play, Whylah Falls: The Play, translated into Italian and produced in Venezia, Italy (2002). He is a noted artist in song, drama, fiction, screenplay, essays, and poetry. Now teaching African-Canadian literature at the University of Toronto, Clarke has taught at Duke, McGill, the University of British Columbia, and Harvard. This event is presented in collaboration with ACCUTE.

La conférence de Pascal Riendeau (en collaboration avec l’APFUCC) sera intitulée « La littérature qui pense. L’essai québécois au XXIe siècle ». Quelle est la situation de l’essai au Québec en 2017 ? Autrement dit, quelles sont les principales tendances, les voix qui portent, les œuvres fortes, les formes nouvelles ? Dans le dessein de mieux répondre à ces questions, Riendeau souhaite brosser un tableau de l’essai québécois depuis l’an 2000, en cherchant à mesurer la pertinence de l’essai comme creuset d’interaction entre les discours. Bien qu’il s’intéresse principalement aux essais sur la littérature ou, plus précisément, écrits par des auteurs qui proposent une « vision littéraire sur le monde » (Nardout-Lafarge), son étude cherche toutefois à répertorier un ensemble assez vaste. Celui-ci inclut non seulement les essais de facture plus classique, mais aussi des œuvres hybrides (entre l’essai et le récit, par exemple), sans oublier les textes consacrés à des phénomènes sociaux dans lesquels la parole peut devenir plus engagée ou encore ceux qui laissent davantage le moraliste s’exprimer. Sa conférence possède donc deux objectifs principaux : effectuer, dans un premier temps, un bilan de la production essayistique québécoise depuis le début de XXIe siècle, en cherchant à dégager les idées fortes, les propositions novatrices, les jugements péremptoires ou les aphorismes inédits qu’on y retrouve. Dans un second temps, il retiendra quelques œuvres singulières, celles qui s’apparaîtront comme les plus originales ou les plus intéressantes des quinze dernières années, que ce soit L’art presque perdu de ne rien faire, de Dany Laferrière, L’étreinte, d’Hélène Dorion, Année rouge, de Nicolas Langelier ou Fractions, de Jean Marcel. Il entend ainsi procéder à une analyse des idées et des imaginaires qui nous permettent de mieux comprendre ce que nous dit l’essai — toute cette littérature qui pense — de la culture de notre époque.

Pascal Riendeau est professeur à l’Université de Toronto où il enseigne les littératures française et québécoise. Il est l’auteur de Méditation et vision de l’essai. Roland Barthes, Milan Kundera et Jacques Brault (Éditions Nota Bene, 2012). Sous la direction générale d’Aurélien Boivin, il a coordonné la section « Essai » du tome VIII du Dictionnaire des œuvres littéraires du Québec (Éditions Fides, 2011). En collaboration avec René Audet, il a dirigé le dossier de la revue Voix et Images intitulé « Les essais québécois contemporains au confluent des discours » (no 117, printemps/été 2014). Il publié de nombreux articles sur la littérature contemporaine et il a tenu une chronique sur le roman à Voix et Images de 2009 à 2016. Cet événement sera presenté en collaboration avec l’APFUCC.

Rencontre littéraire : Louis-Karl Picard-Sioui

Avant tout poète (Au pied de mon orgueil, 2011 ; De la paix en jachère, 2012 ; Les grandes absences, 2013), Picard-Sioui est également auteur pour la jeunesse, auteur de textes scientifiques sur le peuple wendat aussi bien que d’œuvres créatives performées dans une variété de contextes. Très impliqué dans la vie culturelle et littéraire autochtone, il a également publié une version du récit de la création La femme venue du ciel (2011), et il organise et anime annuellement le Salon du livre des Premières Nations, Kwahiatonhk!, à Wendake. Tout récemment, il a participé au projet littéraire collectif Amun (sous la direction de Michel Jean, 2016), et son récit Chroniques de Kitchike paraîtra bientôt chez Hannenorak. Cet événement sera presenté en collaboration avec l’APFUCC.

Member-Organized Sessions:
Call for Participants

An exciting lineup of member-organized panels has been proposed for this year’s conference. All of these panels need participants, and we invite you to read the descriptions below and submit your name if you are interested in participating as a panelist in any of these:

ACQL Conference 2017 Call for Papers and Sessions

ACQL’s annual conference will take place at the Congress of the Social Sciences and Humanities being held at Ryerson University in Toronto from May 27-29, 2017.

The general call for papers invites proposals for 15-20 minute papers, in English or in French, on research, teaching, and professional matters of relevance to current or prospective members. Paper proposals should be no more than 300 words, and should be accompanied by a short biography and a 50 word abstract (in Word or RTF). They are due on or before 1 February 2017.

For more information, see our General Call for Papers and Sessions.

Gabrielle Roy Prize 2015

The Association for Canadian and Quebec Literatures is pleased to announce that the winner of the 2015 Gabrielle Roy Prize (English section), which each year honours the best book of Canadian literary criticism written in English, is Winfried Siemerling, author of The Black Atlantic Reconsidered: Black Canadian Writing, Cultural History, and the Presence of the Past (McGill-Queens University Press). The winner was chosen by a jury composed of Andrea Beverley (Mount Allison University), Gregory Betts (Brock University), and Misao Dean (University of Victoria). The prize was awarded at a reception held by the Association of Canadian and Quebec Literatures, on the evening of May 28th in Calgary.

The Prize being accepted on behalf of Winfried Siemerling by Jonathan Crago, Editor-in-Chief of McGill-Queen’s University Press

Jury’s comments: Winfried Siemerling’s The Black Atlantic Reconsidered: Black Canadian Writing, Cultural History, and the Presence of the Past is a ground-breaking and consequential volume. It examines black Canadian writing in both English and French from the early eighteenth century to the present, contextualizing it vis-à-vis the nation-state and the transnational black Atlantic. Poised to galvanize scholarly and classroom conversations on this understudied corpus, Siemerling’s book, which analyzes black Canadian literary representations of history, is history-making in its own right.

The jury would also like to congratulate the two other finalists in this year’s competition:Margery Fee, for Literary Land Claims: The “Indian Land Question” from Pontiac’s War to Attawapiskat (Wilfrid Laurier University Press); and  Paul Huebener for Timing Canada: The Shifting Politics of Time in Canadian Literary Culture (McGill-Queens University Press).

“Margery Fee’s Literary Land Claims: The “Indian Land Question” from Pontiac’s War to Attawapiskat is an important re-consideration of Canadian literature that addresses the need to de-colonize our reading practices and our disciplinary institutions.  Each chapter offers an opportunity to engage with a different theoretical problem in the literary interpretation of indigenous writing, by putting canonical works in the context of indigenous law and indigenous literary theory. Literary Land Claims represents the best traditions of engaged scholarship.”

Timing Canada presents a remarkable reimagining of CanLit that goes beyond a thematic reconsideration of texts by offering a new heuristic to imagine the flow of transnational, transcultural influences into and around Canadian society and literature. Combining philosophical, religious, economic, and poetic conceptions of time, Huebener deftly applies this rubric to reveal how the cultural politics of time underpins Canadian literary imaginations.”

Misao Dean

Chair, English section, ACQL/ALCQ

Department of English

University of Victoria

mdean@uvic.ca

2016 Barbara Godard Prize

The Association for Canadian and Quebec Literatures is pleased to announce that the winner of the 2016 Barbara Godard Prize for Best Paper by an Emerging Scholar is Rebekah Ludolph (Wilfrid Laurier University) for her paper “Humour, Intersubjectivity, and Indigenous Female Identity in Anahareo’s Devil in Deerskins.”

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The jury consisted of Jennifer Blair (Univeristy of Ottawa), Maïté Snauwaert (University of Alberta) and Alba de Béjar Muiños, last year’s winner, who recently completed her PhD at the University of Northampton.

Rebekah’s paper tackled a difficult topic with nuance and conviction, always anchoring its argument in key and subtle readings of the text in question, and never letting up on the challenge its analysis presents to contemporary critical reading habits and capacities for interpretation. It also incorporated a substantial (but not overwhelming) amount of relevant research, including reviews from the text’s initial publication and current criticism on autobiography and settler romantic nationalism. All of this was accomplished with the time limits of the conference paper in mind. Perhaps even more importantly, the paper is written in such a way that it can be readily heard—indeed, thoroughly engaged with by audience members—without sacrificing complexity. Congratulations to the author on a well-written and thought-provoking paper.

The runner-up for the prize is Matthew Cormier (University of Alberta) for his paper, “What Does Canada Know About Crisis?: Apocalyptic Narratives in Twenty-First-Century Canadian Fiction.” The jury commended Matthew’s paper for asking important critical questions—questions that the jurors themselves felt they would want to return to in thinking about the literature of “crisis.”

Program

Dear Colleagues,

I am very pleased to send you the program for the ACQL’s annual conference, which will take place at the Congress of the Social Sciences and Humanities at the University of Calgary, May 28-30, 2016. If you are presenting a paper, please take a few minutes to check that there are no errors in the title of your paper, your name, or your affiliation. If you do notice any errors, please contact program chairs Andrea Cabajsky(andrea.cabajsky@umoncton.ca) and Sylvie Bérard (sberard@trentu.ca). Please note that minor changes may be made to the program. You are encouraged to download the final program from the ACQL website (www.artsites.uottawa.ca/alcq-acql/en/) two weeks before the conference.

This year’s conference promises to be an exciting event, with guest speakers Marie Carrière (University of Alberta) and Aritha van Herk (University of Calgary), with literary readings by writers Larissa Lai and Marie-Célie Agnant, as well as an evening of readings by Shani MootooChristian Bök, and Gregory Scofield followed by a bilingual open mic. There is a strong line-up of member papers this year, as well as events such as the Gabrielle Roy Prize Reception and the conference dinner at the Kensington Pub. Please let me know if you plan to attend the dinner (sara.jamieson@carleton.ca).

May I remind you that you need to take out a membership in the ACQL in order to participate in the conference. You will also need to register for Congress. Register before March 31 to take advantage of early bird rates (http://congress2016.ca/register). We recommend that you book your accommodations as soon as possible (seehttp://congress2016.ca/plan-your-trip).

If you are a student (masters, doctoral, postdoctoral), I encourage you to submit your paper for the Emerging Scholar Prize (see the ACQL website for details).

Please do not hesitate to get in touch with me if you have any questions or comments. I wish you all the best for the end of term, and I look forward to seeing you at Congress.

All best wishes,

Sara Jamieson

President

ALCQ-ACQL

Call for sessions and papers

Engaging Society through Literature and Criticism

Association for Canadian and Québec Literatures Annual Conference

May 28-30, 2016
University of Calgary
Calgary, Alberta

As ground zero for debates about oil sands, energy, and the environment, Alberta, the site of Congress 2016, inspires us to explore the roles that literature and criticism have played over time as vehicles for intervening in sociopolitical debates or establishing discursive agency. Throughout the literary histories of Canada and Québec, how have writers, critics, or theorists intervened in issues that have shaped their respective communities? As the fora at which scholars have traditionally made their voices heard, literary associations have also arguably played an important role in shaping the terms of intellectual, affective, and ethical response. From the literary and historical societies of the nineteenth century to literary associations such as ACQL in the twentieth and twenty-first, how, if at all, have amateur and professional organizations remained socially relevant? The Western Canadian and Franco-Albertan milieu of this year’s conference implicitly invites us to think meaningfully about regional literary and critical centres in relation to the past, present, and future of literary associations such as ACQL. Whether in relation to literary historical events or to recent issues and debates, this year’s conference encourages us to reflect on the roles that creative writers and literary critics have played over time in variously shaping or redefining the terms of social engagement in Canada and Québec.

Papers might address the following questions, but are not limited to them:

•       How do we trace the creative and intellectual impact that oil sands, fracking, and

resource extraction have had on literature and scholarship?

•       To what extent have the literatures of Canada and Québec been shaped by authorial intervention into social issues or debates of contemporary relevance?

•       How would we describe the scholarly and intellectual legacies of amateur and professional literary associations in Canada and Québec?

•       How have regional literary and critical centres shaped the development of Canadian and Québécois literatures and scholarly disciplines?

•       From affect theory to posthumanism, globalization studies to postnationalism, how have theorists engaged in, or even helped to determine, issues of contemporary significance?

•       What lessons can the past teach us about the social roles of literature and criticism in Canada and Québec?

We also welcome proposals for member-organized sessions on topics related to any aspect of Canadian and Québec literatures. Calls for member-organized sessions should be no more than 200 words. They are due on or before 15 November 2015 and will be posted on the ACQL website.

Please send paper proposals (no more than 300 words) with a short biography and a 50-word abstract in Word or RTF to one of the coordinators listed below by 1 February 2016.

All paper or session proposals can be written in French or English. Those who propose papers or sessions must be members of the ACQL by 1 March 2016. See the ACQL website (www.artsites.uottawa.ca/alcq-acql/en/) for membership and registration information.

Coordinator (English)
Professor Andrea Cabajsky
Department of English
Université de Moncton
19 Antonine Maillet Ave.

Moncton, NB
E1A 3E9

Coordinator (French)
Professor Sylvie Bérard
French Studies
Trent University
1755 West Bank Drive
Peterborough, ON
K9L 1Z6
Telephone: (705) 748-1011 x7383
Fax : (705) 748-1630
e-mail: sberard@trentu.ca

Gender, Sex and Race Issues in French-Canadian Literature: Feminist, Queer and Intersectional Perspectives

Workshop organized by Pierre-Luc Landry (Assistant Professor, Royal Military College
of Canada) and Mathieu Simard (Ph.D. student, University of Ottawa)
Pierre-Luc.Landry@rmc.ca
msima050@uOttawa.ca

In 2013, in Écrire au féminin au Canada français, Johanne Melançon observed that “since the early 1970s, several women spoke out in Acadia, in francophone Ontario and the West, but few works have been studied until now.” Therefore, Melançon proposed in her book “to look at the writings of these women” rather than develop “a set of feminine criticisms”. Entitled Gender, Sex and Race issues in French-Canadian Literature: Feminist, Queer and Intersectional Perspectives, this workshop aims to both continue and complicate this reflection. We invite researchers to study depictions of sex, gender and race relations as well as the representation of non-traditional sexualities. Participants may present on any French-Canadian text regardless of the author’s gender.

The workshop aims more specifically to understand how to articulate issues of gender, sex and race in French-Canadian literary discourse. For example, participants could analyze gender destabilization strategies – whether through the displacement and disguise of the categories of sex or gender, or their complete neutralization – and the construction of relations of domination in the representation of sexuality or social, economic and material issues of sex, gender and race. Participants could also take an intersectional perspective (Kimberlé Crenshaw, 1991). Intersectionality “contributes a new complexity to the understanding of hierarchies and relations of domination” and “reveals a more complex reality” in which oppressions “interact dynamically” (Maillé, 2014). Participants could thus consider the construction of subjectivities by asking themselves, for example, how the French-Canadian subject, already dominated because of its minority language status, plays with – even “performs” (Butler, 1990) – those other forms of domination that may be constituted by sex, gender, race or even sexuality.

The workshop will shed new light on French-Canadian literature by examining issues of race, sex, gender and sexual orientation. It will not confine itself to a single theoretical perspective, whether queer theories or gender studies. Inclusive from the outset, it will be open to feminist studies, postcolonial and decolonial studies, to political analysis of literary texts, to discourse analysis, to sociocriticism, to narratology, to theories of reception, etc. Any contemporary French-Canadian text can be studied and Indigenous literary works in the French language may also be considered.

This workshop is organized as part of the symposium CAUCTF at the Congress of the Humanities and Social Sciences to be held at the University of Calgary from May 28 to June 3, 2016. Paper proposals (300 words), with contact information and a bio-bibliography of the author, must be sent to the workshop supervisors (Pierre-Luc Landry <Pierre-Luc.Landry@rmc.ca> and Mathieu Simard <msima050@uOttawa.ca>) by February 1, 2016.

Works Cited

BUTLER, Judith, Gender Trouble: Feminism and the Subversion of Identity, New York, Routledge, coll. “Thinking Gender”, 1990, 172 p.

CRENSHAW, Kimberlé, “Mapping the Margins: Intersectionality, Identity Politics, and Violence against Women of Color”, in Stanford Law Review, 1991, vol. 43, n° 6, p. 1241–1299.

MAILLÉ, Chantal (2014), “intersectional approach, postcolonial theory and differences issues in the Anglo-Saxon and French feminisms” in Politics and Society, Volume 33, number 1, p. 41-60.

MELANÇON, Johanne (dir.), Écrire au féminin au Canada français, Sudbury, Prise de Parole, coll. “Agora”, 2013, 316 p.

Queer Disruptions of Rural Time-Space
Panel organized by Zishad Lak and Jennifer Baker (University of Ottawa)

Rural spaces can be said to be constructed in three dimensions of time: the genealogical, the quotidian, and the cyclical. Progress within this context is often defined through the propagation of productive family units and farms: the property of both family and, by extension, of the colonial state. Understanding of time and space in these settings is therefore deeply influenced by socio-cultural assumptions about the nature of landscape,
work, sexuality, and leisure time. Characters and plots that disidentify with this time-space fragment and interrogate its stability and naturalness. This panel seeks to examine the queer resistance and the fragmentation that reveals the constructed nature of the ideal rural landscape in Canadian rural novels.

Proposals might speak to a wide variety of topics and their relation to rural constructions of space and time, including but not limited to:
• The absence of/erasure of indigenous organizations of time-space
• Rural work and Queerness
• Queerness and rural genres (georgic, pastoral, agrarianism)
• Folk cultures and Timelessness
• Indigenousness and “temporal ghettos”
• Rural Ecologies and Queer Sexualities

Please send your proposal (300 words) in English or in French to the following email addresses no later than February 1, 2016: zlak081@uottawa.ca and jbake060@uottawa.ca.

Survival: New Perspectives on the Work of Marie-Célie Agnant

(joint session with APFUCC)

Published in Quebec, Haiti and France, and translated into many languages, the work of Marie-Célie Agnant, comprising novels, poems, stories and texts for youth, enjoys an international reputation.

For this native of Port-au-Prince, who has lived in Quebec since 1970, literature can give a voice to those forgotten by history and expose contemporary social realities. While Agnant’s texts regularly address themes of exile and the relation to the past and memory, they go beyond the individual experience to touch, in one way or another, readers who, henceforth, are aware of the fragility and singularity of the human experience. Many critical essays have approached Agnant’s work from postcolonial, metafeminist, and mythocritical perspectives. From the poetics of wandering, the figure of Medea, to putting a complex otherness into discourse, Agnant’s texts denounce, question and inspire.

Our age is often conceptualized as being “the end of an era” as well as “the era of the end,” as demonstrated by contemporary philosophical reflections (Slavoj Žižek and the end of capitalism, Michel Serres and the time of crisis, the feeling of the end in Paul Chamberland, old emotional attachments in Berlant). A reactualization of the apocalyptic discourse has become omnipresent both in the field of popular culture and in the literary arts. We would like to look at the matrix of survival in the work of Marie-Célie Agnant.

Therefore, we invite participants to reflect on several questions, including the following:

Who survives?

How do Agnant’s texts address the question of survival? Which lives are valued more, are more worthy of being lived, as suggested by Judith Butler (Precarious Life, 2004)?

“Survival” as a strategy of “Life”

From the eponymous characters of Sara to those of Emma and Rosa, how does resilience inhabit Agnant’s work? What methods and strategies are used?

The space of survival

How is survival related to space and temporality? How does Agnant evoke the concept of habitability or of chronotope (Bakhtin, Foucault)?

A poetics of survival?

How is the survival matrix placed in the speech setting? What is the role of the poétique du cri? Is saying the unsayable already survival? Is it sufficient?

Leaders of the workshop:

Adrien Guyot (aguyot@ualberta.ca)

Marie Carrière (carriere@ualberta.ca)

Deadline for submitting proposals: Feburary 1, 2016

Barbara-Godard Prize 2015

The winner of the 2015 Barbara Godard Prize for the Best paper by an Emerging Scholar is Alba de Béjar Muiños for her paper “Towards a Posthuman Ethic: Post-Anthropocentrism and the Role of the Cyborg in Larissa Lai’s Oeuvre.” The jury, composed of Sophie Marcotte, Isabelle Kirouac-Massicotte, and Sara Jamieson, was impressed by the essay’s nuanced and complex readings of Lai’s poetry and by its incisive analysis of the links between between language and the concept of the posthuman. This well-structured and well-written paper convincingly situates its close literary analyses within the context of contemporary debates about the posthuman in order to show how Lai’s 2009 collection Automaton Biographiesproblematizes identity and place in the era of biotechnology.

The jury awarded an honourable mention to Mariève Maréchale for her paper “Générer l’inédit : le traitement du temps dans les écritures lesbiennes québécoises.”

Gabrielle Roy Prize 2014

The Association of Canadian and Quebec Literatures is pleased to announce that the winner of the 2014 Gabrielle Roy Prize (English section), which each year honours the best book of Canadian literary criticism written in English, is Neal McLeod, editor ofIndigenous Poetics in Canada (Wilfrid Laurier University Press). The shortlist was chosen by a jury composed of last year’s winner, Paul Martin (MacEwan University), Erin Wunker (Dalhousie University) and Tanis MacDonald (Wilfrid Laurier University). The prize was awarded at a reception held by the Association of Canadian and Quebec Literatures, on the evening of May 30th in Ottawa.

In Indigenous Poetics in Canada, editor Neal McLeod constellates twenty-eight original texts that explore and articulate the dynamics of Indigenous cultural production. The collection, which is divided into four sections—Poetics of Memory, Poetics of Place, Poetics of Performance, and Poetics of Medicine—presents an assemblage of essays, scholarly research, interviews, and stories to situate histories of Indigenous poetics that reach beyond the “conceptions of what poetry is from the Anglo-môniyâw interpretative matrix.” McLeod notes that using poetics as a framing device (a suggestion which he acknowledges was made by Lee Maracle) is a rhetorical and ideological strategy. This collection demonstrates that poetic inquiry becomes a means of exploring and understanding an expansive range of narrative practices as rigorous modes of cultural production.

The jury would also like to congratulate the three other finalists in this year’s competition: Jennifer Drouin forShakespeare in Quebec: Nation, Gender, Adaptation (University of Toronto Press); Larissa Lai for Slanting I, Imaging WeAsian Canadian Literary Production in the 1980s and 1990s (Wilfrid Laurier University Press); andLinda M. Morra for Unarrested Archives: Case Studies in Twentieth-Century Canadian Women’s Authorship (University of Toronto Press).

In Shakespeare in Quebec, Jennifer Drouin examines how by uniting the Québécois language and Shakespeare’s texts, Québécois adapters embrace cultural hybridity, appropriate Shakespeare’s canonical authority, and legitimize their local struggle for national liberation. The book offers a fascinating look at the rich history of adaptations of Shakespeare since the Quiet Revolution and how these adaptations differ in approach from those that have emerged in other postcolonial contexts.

Larissa Lai’s Slanting I: Imagining We is a long overdue discussion of Asian Canadian literary production and its examination of the rhetoric of a literary nation in relation to ruptures and excesses. The book offers a rigorous examination of political and cultural resistance, especially the final chapter, an indispensable examination of the historical position and legacy of the 1995 Writing Thru Race conference.

Linda M. Morra’s Unarrested Archives delves into the work of women’s withheld or “unarrested” archives dovetailed with affect and the dynamics of preservation in Canadian literary history. Through her study of the archival materials of Pauline Johnson, Emily Carr, Sheila Watson, Jane Rule, and M. NourbeSe Philip, Morra provides a look at the bristling politics of valuation as it encounters the rhetoric of the nation-state.

Upcoming Annual Conference

We are pleased to present you the final program for ACQL’s annual conference, which will take place at the Congress of the Social Sciences and Humanities at the University of Ottawa, May 30-June 2, 2015.

Moreover, we are delighted to announce that our keynote speakers for the ACQL annual conference will beJennifer Henderson (English) and Lucie Robert (French), and that our conference will feature two literary readings with writers Gilles Lacombe (in French, in collaboration with APFUCC) and Cyril Dabydeen (in English, in collaboration with CACLALS).

Entitled “Settler Sense and Indigenous Resurgence” and presented in collaboration with CACLALS, Jennifer Henderson’s address takes note of how the market’s triumphant second coming is sensed by many in terms of loss: a loss of public things, of justifications for social provision, of egalitarian political horizons. Speaking from inside of this sense, her paper considers the ambiguous implications of its melancholy orientation around what is lost, defunct, or dead. Specifically, what does it mean that this historical sense coincides with a moment of Indigenous renaissance or resurgence? Divergent itineraries would seem to stem from the view of the state as agent of cultural genocide, on the one hand, and the at least potential guarantor of social reciprocity and security, on the other. But noticing the historical coincidence of the melancholic response to neoliberalism and what may be a moment of openings for Indigenous self-determination can raise important questions, too. This paper asks what kind of productive cohabitation might be possible between cultural work directed at a ‘radical remembering of the future’ (Leanne Simpson) and work that trains perception on the ruins of settler capitalist modernity (Gail Scott).

Jennifer Henderson is the author of Settler Feminism and Race Making in Canada (2003) and the co-editor ofReconciling Canada: Critical Perspectives on the Culture of Redress (2013) and Trans/Acting Culture, Writing, and Memory: Essays in Honour of Barbara Godard (2013). From 1992 to 2000, she was a co-editor of the journal, Tessera: Feminist Interventions in Writing and Culture. Her criticism has appeared in the journals Canadian Literature, English Studies in Canada, Topia,and Studies in Canadian Literature,as well as the essay collections Home-Work: Postcolonialism, Pedagogy, and Canadian Literature andUnsettled Remains: Canadian Literature and the Postcolonial Gothic. She is an associate professor in the Department of English Language and Literature at Carleton University.

Gabrielle Roy Prize 2014

The Association for Canadian and Quebec Literatures (ACQL) is pleased to announce the finalists for the2014 Gabrielle Roy Prize (English section), which each year honours the best work of Canadian literary criticism published in English. This year’s shortlisted finalists (in alphabetical order) are Jennifer Drouin forShakespeare in Quebec: Nation, Gender, Adaptation (University of Toronto Press); Larissa LaiforSlanting I, Imaging WeAsian Canadian Literary Production in the 1980s and 1990s(Wilfrid Laurier University Press); Neal McLeod, editor, for Indigenous Poetics in Canada(Wilfrid Laurier University Press); and Linda M. Morra for Unarrested Archives: Case Studies in Twentieth-Century Canadian Women’s Authorship (University of Toronto Press). The shortlist was chosen by a jury composed of Paul Martin (MacEwan University), Erin Wunker (Dalhousie University) and Tanis MacDonald (Wilfrid Laurier University). The winner will be announced publicly on May 30th, 2015, at the Gabrielle Roy Prize reception at the Association for Canadian and Quebec Literatures annual conference, which this year will take place in Ottawa, Ontario. The prize reception will be held at the ACQL banquet from 5:30- 8:00 p.m. on May 30th at Vittoria Trattoria, 35 William Street, in the Byward Market area of Ottawa. Since spaces at the banquet are limited, please contact Sara Jamieson if you would like to attend (sara_jamieson@carleton.ca).

Information:
Tanis MacDonald
Chair, English section, ACQL/ALCQ
Department of English and Film Studies
Wilfrid Laurier University
tmacdonald@wlu.ca

2015 Conference

Dear Members,

Please find here the calls for papers for six member-organized sessions for our 2015 conference. We encourage you to participate by submitting a proposal to one of these calls for papers, or to the ACQL general call for papers, “Celebrating Forty Years.” The deadline for all paper proposals has been extended to Feb. 1 2015.

ACQL’s 40th Anniversary

CALL FOR SESSIONS AND PAPERS
Celebrating 40 Years
Association for Canadian and Quebec Literatures Annual Conference
May 30-June 2, 2015
University of Ottawa

Formed in 1975 by members such as Joanne Burgess, Patricia Morley, Donald Smith, and André Vanasse, ACQL is celebrating its fortieth year in 2015. Like many of its related institutions, ACQL was founded in an era when state policies supporting official bilingualism were newly born and when postcolonial and other contemporary theory was only beginning to exert an effect on the fields of Canadian and Quebec literary studies. Much has changed in forty years. The bicultural model upon which this association was founded has been thoroughly challenged by the rise of postcolonial theory, critical race studies, and diaspora and globalization studies, but, arguably, English / French bilingualism and cross-cultural exchange retain a continuing importance in the study of English-Canadian and Quebec literatures. Moreover, analyzing the sites of exchange between these apparently distant fields grows in importance as the diverse literary cultures of franco-Canadian communities, most of which have strong ties to the anglophone world around them, gain recognition and institutional stature. This anniversary offers us an opportunity to reflect critically on changes in the fields of Canadian and Quebec literary studies, as well as on the ways in which ACQL and other institutions contemporary with it have shaped and /  or responded to shifts in these fields.

Papers might address the following questions, but are not limited to them :

–   What is the relevance of the ACQL mission statement, which presents ACQL as a “learned society that promotes research, pedagogies, new knowledges, literary criticism and theory about the diverse literatures of Canada and Québec. ACQL also seeks to foster scholarly conversation between those committed to the study and research of these literatures in English and French” ?

–   What are the scholarly and intellectual legacies of the founding members of ACQL?

–   Does bilingualism matter to Canadian and / or Quebec literary studies ?

–   What are the major disciplinary and theoretical shifts that have occurred in Canadian and Quebec literary studies since 1975 (e.g., influence of contemporary theory ; diaspora, globalization, and hemispheric studies ; history of the book ; indigenous studies ; regionalism ; cultural studies)?

–   How have the trajectories of Canadian and Quebec literary studies intersected / collided during the last forty years ?

–   What institutions have mattered most to the making of Canadian and Quebec literatures since 1975 (e.g., funding agencies, state policy, particular university departments, associations, journals ), and do Canadian and Quebec literary studies share concerns about the influence of particular forms of institutionalization?

We also welcome member-organized sessions on topics related to any aspect of Canadian and Quebec literatures. Calls for member-organized sessions should be no more than 200 words. They are due on or before31 October 2014 and will be posted on the ACQL website.

Please send paper proposals (no more than 300 words) with a short biography and a 50-word abstract in Word or RTF to one of the coordinators listed below by 15 January 2015.

All paper or session proposals can be written in French or English. Those who propose papers or sessions must be members of the ACQL by 1 March 2015. See the ACQL website (www.alcq-acql.ca) for membership and registration information.

Coordinator (English)
Professor Jody Mason
Department of English
Carleton University
Dunton Tower 1812
1125 Colonel By Drive
Ottawa, ON
K1S 5B6
Telephone: (613) 520-2600 x8907
Fax: (613) 520-3544
e-mail: jody_mason@carleton.ca

Coordinator (French)
Professor Sylvie Bérard
French Studies
Trent University
1755 West Bank Drive
Peterborough, ON
K9L 1Z6
Telephone: (705) 748-1011 x7383
Fax : (705) 748-1630
e-mail: sberard@trentu.ca

Gabrielle Roy Prize 2013

May 24, 2014: The Association for Canadian and Quebec Literaturesis pleased to announce that the winner of the 2013 Gabrielle Roy Prize (English section), which each year honours the best work of Canadian literary criticism published in English, is Paul Martin for Sanctioned Ignorance: The Politics of Knowledge Production and the Teaching of Literatures in Canada, published by the University of Alberta Press. The book was chosen by a jury composed of Tanis MacDonald (Wilfrid Laurier University), Karis Shearer (University of British Columbia, Okanagan) and Jason Wiens (University of Calgary), from among twenty-one books submitted for the prize. Dr. Martin accepted the prize from jury chair Tanis MacDonald (Peter Midgley photo).

The jury members recognize Sanctioned Ignorance as a book that takes as its goal the troubling of our understandings of teaching Canadian literature in order to call for a greater complexity in canonical and divisional studies and challenge current systems of knowledge production in the study of Canadian literatures in post-secondary institutions. The task Martin undertakes, a reading of the literary landscape through the politics of context, pedagogy, and cultural dissemination, demands attention to the rich and too-often effaced legacies of diasporic, Francophone, and First Nations writers on the way to advocating a more expansive Canadian literary study that is no longer “a prisoner of its own amnesia.” The committee was unanimous in their admiration for Martin’s vital and far-reaching questions about the protocols and pitfalls of creating a Canadian national literature for the future.

The jury would also like to congratulate the three other finalists in this year’s competition, and to note that this was an extremely competitive year for the Gabrielle Roy Prize. Also shortlisted for the Prize were: Gregory Betts for Avant-Garde Canadian Literature: The Early Manifestations (University of Toronto Press); Jody Mason for Writing Unemployment: Worklessness, Mobility, and Citizenship in Twentieth-Century Canadian Literatures (University of Toronto Press); and Lorraine Yorkfor Margaret Atwood and the Labour of Literary Celebrity (University of Toronto Press).

Gregory Betts’ book offers a long overdue discussion of avant-garde traditions as they have appeared in Canada, and also examines avenues of political and cultural resistance to reading the avant-garde as part of our national literature. Beginning with the literature of cosmic consciousness from the beginning of the twentieth century, Avant-Garde Canadian Literatureconsiders a historical arc of more than a hundred years, and Betts debates the varying potentials for avant-garde aesthetics to perform literary and other revolutionary work and, in the process, makes us re-consider the literary history we thought we knew.

Jody Mason’s Writing Unemployment calls attention to the sociological and economic assumptions underwriting the ideology of the English-Canadian literary canon by examining the representations of unemployment in Canadian writing from the beginning of the twentieth century to the 1970s. Reading these representations in relation to wider discursive constructions of unemployment in government policy and popular media, Mason’s work casts new light on the role of worklessness in the literary nation-state and challenges the materiality of privilege in the Canadian canon.

Lorraine York’s Margaret Atwood and the Labour of Literary Celebrity is a book that delves deep into the dynamics of publication, promotion, and literary stardom in Canada, with the important bonus that it takes as its subject not only Atwood’s work in a wide variety of genres, but also Atwood as social entity, media consumer and user, and cultural commodity negotiating multiple subjectivities. The book offers an engaging narrative that follows Atwood’s personae, both electronic and in person, into the future of literary publishing.

Barbara Godard Emerging Scholar Prize 2014

At the ACQL conference at Brock University, ACQL’s 2014 Barbara Godard Prize for the best paper by an emerging scholar was awarded toJessica Ratcliffe of the University of Saskatchewan for “The Politics of Science Fiction and Nalo Hopkinson’s Brown Girl in the Ring” and toIsabelle Kirouac-Massicotte of the University of Ottawa for “De la colonisation à la prospection minière : la question de la frontier dans ‘Le rêve d’un géant’ de Jeanne-Mance Delisle.”

Jury members Lucie Hotte (presenting the prize to Jessica Ratcliffe, at right), Hannah McGregor, and Wendy Roy called Jessica Ratcliffe’s essay a complex and beautifully constructed examination of genre hierarchies as they relate to science fiction, using Nalo Hopkinson’s 1998 novel Brown Girl in the Ring as a case study. This cogently argued paper engages with the racialized boundaries of genre by questioning what constitutes the “science” in “science fiction”; in so doing, it offers both a fresh reading of Hopkinson’s work and a valuable intervention into the nascent field of science fiction studies. Her essay intriguingly concludes that Brown Girl demonstrates that colonialism can be found in the politics of genre and that, despite the reputation of science fiction as a site for decolonization, rigid genre categorization can be used to submerge narratives of alterity.

The jury judged that Isabelle Kirouac-Massicotte’s essay is a detailed and compelling exploration of the question of the frontier as it is represented in works such as ”Le rêve d’un géant” by Jeanne-Mance Delisle. This elegantly written paper teases out the intersections of colonialism, land exploitation, wealth accumulation, indigenous exploitation, and religious conversion by proposing that Quebec’s north might be productively theorized in terms of the North American frontier myth. Using Delisle’s story as a case study, Kirouac-Massicotte concludes that in certain works of Quebec literature, the northern frontier is the real frontier.

Conference 2014 program

The Association for Canadian and Quebec Literatures is pleased to release the program for our annual conference at Brock University, St. Catharines, Ontario, on May 24-26, 2014. This year’s Congress theme,“Borders without Boundaries,”encourages us to think about geopolitical borders. In the contemporary context of neoliberalism and globalization, such questioning is increasingly compelling and necessary; indeed, numerous recent studies of Canadian and Québecois literary cultures insist on the cultural and political urgency of examining contemporary geopolitical borders.

The provisional program can be found here; information about the keynote addresses is below.

Keynote address

The English-language plenary speaker for our annual conference at Brock University May 24-26, 2014, is Dean Irvine, Associate Professor of English at Dalhousie University and Director of Editing Modernism in Canada/L’édition du modernisme au Canada (EMiC/EmaC). His presentation is intitled “Salvage Modernisms: Indigenous Knowledges, Indigenization, and Digital Repatriation”.

Accounting for the co-emergence of salvage ethnography and modernist poetics in the early twentieth century, specifically in the context of communicative exchanges between aboriginal mythtellers and (non-)aboriginal ethnographers, translators, and interpreters on Canada’s west coast, this paper calls for a reassessment of the overlapping domains of indigenous and non-indigenous knowledges and their relationship to the emergence of anglophone literary modernism in Canada. According to cultural policy of the period, aboriginal art and orature were treated as natural resources — that is, resources to which it was commonly held no individual indigenous person could make a singular claim and, therefore, could be freely colonized and extracted for use by non-aboriginal ethnographers and creative practitioners. This systematic refusal to recognize aboriginal artistic production as art and to salvage it instead as ethnography — that is, the material and immaterial cultural heritage of a people whose “disappearance” was overseen by state policies of assimilation — cleared ground for the indigenization of modernist visual art and literature in English Canada. This indigenized modernism, whose primitivist modes attempted to translate aboriginal cultural artifacts and knowledges into a modernist aesthetic, furthered the assimilation of aboriginal cultural heritage into a dominant imperial culture.
Because 1922 is widely recognized as the annus mirabilis of international literary modernism and because this is the latest year in which all such texts are available globally in the public domain, international copyright legislation has effectively divided the period into what Paul Saint-Amour calls “a freely accessible early modernism and a heavily protected late one.”  This understanding of public domain reveals acute blind spots in Western conceptions of cultural property, which chronically fail to accommodate non-Western systems of knowledge circulation and preservation. In effect, public domain has re-enacted early twentieth century cultural policy that rendered indigenous knowledges and art as part of a linguistic and aesthetic commons available for expropriation by non-aboriginal peoples. With the digitization of ethnographic materials collected, translated, and published in the early twentieth century — as evidenced by their availability in digital repositories such as Google Books, the Internet Archive, and the HathiTrust —public domain legislates a new phase of salvage ethnography. And along with the concurrent digitization of indigenized modernist texts in the public domain, the recirculation of salvage ethnography looks to recolonize and expropriate indigenous cultural heritage in digital media. Instead of a return to salvage ethnography in new media, this paper proposes the digital repatriation of indigenous cultural heritage, not to facilitate open access but to safeguard traditional knowledges in collaboration with First Nations communities and in observance of the cultural protocols that regulate circulation and preservation.

Gabrielle Roy Prize 2012

June 2, 2013: The Association for Canadian and Quebec Literatures is pleased to announce that the winner of the 2012 Gabrielle Roy Prize (English Section), which each year honours the best work of Canadian literary criticism published in English, has been awarded to Keavy Martinfor Stories in a New Skin: Approaches to Inuit Literature, published by the University of Manitoba Press. The book was chosen by a jury composed of Cecily Devereux (University of Alberta), Cynthia Sugars (University of Ottawa), and Linda Warley (University of Waterloo), from among eighteen books submitted for this year’s prize. The prize was accepted by Keavy’s grandmother, Margaret Robertson, shown below with ACQL English vice-president Sara Jamieson. Photo of Keavy Martin, above, by Shaughn Butts, Edmonton Journal.

The jury members recognized the book as a groundbreaking study of Inuit literature.  Martin has attended to Indigenous authors and critics who have for decades argued that their literature should be analyzed on its own terms, according to tribal and community perspectives and in keeping with Indigenous knowledges. Martin brings a sophisticated approach to Inuit stories by recognizing how both tradition and adaptation have shaped them. Stories in a New Skin radically shifts academic understandings about the nature and location of knowledge. In the view of the entire committee, Stories in a New Skin is not about expanding familiar canons, but about changing the ways we read.

The jury would also like to congratulate the two shortlisted finalists in this year’s competition: Sandra Djwa forJourney with No Maps: A Life of P.K. Page (McGill-Queen’s UP), and Tanis MacDonaldfor The Daughter’s Way: Canadian Women’s Paternal Elegies (Wilfrid Laurier UP).  Sandra Djwa’s biography of P.K. Page builds on her already considerable reputation as one of the best literary biographers in Canada. Having had exclusive access to P.K. Page herself, as well as to her extensive personal and archival papers, Djwa has been able to bring precise attention to the life and career of this most important Canadian poet and artist. Djwa’s biography will be the definitive work upon which all future students of Page’s work will draw.  Tanis MacDonald’s The Daughter’s Way represents a new way of understanding Canadian women’s poetic elegies. Ranging widely across twentieth- and twenty-first century Canadian women’s texts, the study provides a compelling and precisely focused engagement with gender, genre, and nation.  MacDonald (herself a poet) brings a rich understanding of the importance of poetic form. She produces insightful analyses in prose that is crystal clear and a pleasure to read, making readers engage with the evocative power of the “literary” all over again.

Barbara Godard Emerging Scholar Prize

At the 2013 ACQL conference in Victoria, B.C., Hannah McGregor of the University of Guelph was awarded ACQL’s 2013 Barbara Godard Prize for the best paper by an emerging scholar, for her paper “The Anxieties and Affordances of Genre in the Work of Karen Connelly.” The jury members, Lucie Hotte, Joanne Leow, and Wendy Roy, judged that McGregor’s essay provides a nuanced and perceptive exploration of medium, genre, and reception, successfully situating its close literary analysis within the larger context of popular reception and theoretical studies. Succinct, yet complexly-argued, the essay provides a clear portrait of what the author calls Connelly’s “Burmese Trilogy,” elucidating why it is the ideal site to explore how the novel works in contemporary times.

The jury also awarded honorable mentions to Nicole Nolette of McGill University for her paper “Garage Alec, ou la ‘réparation’ par la comédie des langues” and Matt Carrington of York University for his paper “The Canadian Poetry Magazine Online: Clicking Through the Digital Page.”[:fr]

Conférence plénière d’Audrée Wilhelmy

Audrée Wilhelmy, autrice québécoise finaliste aux Prix du Gouverneur général du Canada, présentera l’une des conférences plénières lors du colloque 2018 de l’ALCQ.

Femmes-territoires, espaces des pulsions

Dans Le corps des bêtes, l’enfant Mie devient loutre, grue, ours; elle apprend son corps et sa féminité en faisant siennes les caractéristiques des animaux qui l’entourent. Elle emprunte à la plage sa robe de sable et se projette dans la nature en espérant que celle-ci lui révèle le secret du « sexe des humains ». Sa mère, Noé, n’a besoin d’aucun mécanisme d’imagination pour retrouver un état primaire, elle est bête, elle est toute entière pulsion, érotisme, animalité. Elle s’avère, par sa sauvagerie et sa liberté primitive, un prolongement de la nature qu’elle habite et possède à la fois. Comme les terres qui entourent le phare habité par le clan Borya, elle reste insaisissable, sauvage, dangereuse.

Les femmes de mes romans ont cette caractéristique romantique, gothique, d’être en synergie complète avec leur environnement, voire d’en incarner les caractéristiques les plus fortes. Quand ce n’est pas la sauvagerie de la forêt ou de la haute mer, ce sont les bêtes de la ville qui viennent renforcer l’état sauvage de la féminité, autour de laquelle les hommes gravitent et se transforment.

À travers l’exploration des figures de Mie (Le corps des bêtes), Noé (Oss, Le corps des bêtes), Phélie Léanore et Lottä Istvan (Les sangs), je tenterai d’illustrer que, dans la fresque romanesque que je produis un livre à la fois, les femmes ne sont pas seulement celles par lesquelles l’érotisme advient, elles sont également celles par lesquelles la nature reprend ses droits.

À propos d’Audrée Wilhelmy

Audrée Wilhelmy est une écrivaine québécoise née à Cap-Rouge (Québec) qui habite à Montréal. Son premier roman, Oss(Leméac, 2011), a été finaliste aux Prix du Gouverneur général du Canada. Son deuxième roman, Les Sangs, a été publié chez Leméac en 2013, puis chez Grasset en 2015. Finaliste aux Prix des libraires du Québec, pour le prix France-Québec, pour le prix Marie-Claire du roman féminin et pour le prix des lecteurs de l’hebdo, il a remporté ex æquo le prix Sade 2015, qui souligne entre autres le caractère érotique et résolument moderne du roman. Son troisième roman, Le corps des bêtes, a été publié en août 2017 au Québec, et en mars 2018 en France. Il est finaliste au prix des collégiens. Elle a terminé, en décembre 2015, un doctorat en études et pratiques des arts à l’Université du Québec à Montréal. Elle se consacre désormais à l’écriture romanesque.

Conférence plénière de Zarqa Nawaz

Zarqa Nawaz, créatrice de La Petite Mosquée dans la prairie (Radio-Canada Télévision 2008-2012) et auteure à succès, présentera l’une des conférences plénières lors du colloque 2018 de l’ALCQ.

How to write a sitcom about Muslims – very carefully!

 

Conférence plénière de Pamela V. Sing

Pamela V. Sing, professeure de littératures québécoise et franco-canadiennes au Campus Saint-Jean de l’Université de l’Alberta, présentera l’une des conférences plénières lors du colloque 2018 de l’ALCQ.

L’Ouest imaginaire à « toutes » les sauces : ingrédients et modes de préparation, 1960-2017

Depuis 1958, l’année où Hugh MacLennan a fait part au milieu littéraire du fameux jugement prononcé par un notable du milieu cinématographique – « Boy Meets Girl in Winnipeg and Who Cares ? » –, l’Ouest a su se tailler une place dans l’imaginaire littéraire du pays. En  témoigne, entre autres, la publication en 2013 aux éditions Leméac d’un roman intitulé Edmonton et signé par un écrivain montréalais. Axée sur un corpus allant du premier roman signé par une écrivaine francophone originaire de l’Ouest canadien et engagée à vivre et à écrire en français tout en continuant de demeurer dans cet espace majoritairement anglophone, jusqu’au roman « franco-ouest » le plus récemment paru (en août 2017) ma présentation visera à faire connaître l’Ouest franco-canadien imaginaire : « ses » auteur.e.s,  les conditions de ses différentes constructions littéraires, les problématiques explorées, ses transformations du discours social.

À propos de Pamela V. Sing

Pamela V. Sing est professeure de littératures québécoise et franco-canadiennes et Directrice de l’institut d’études canadiennes au Campus Saint-Jean, campus francophone de l’Université de l’Alberta. Ses principaux domaines de recherche sont la littérature issue des francophonies canadiennes et américaines ou, pour reprendre l’heureuse expression de Louder et Waddell, produite au sein de la Franco-Amérique d’une part et, d’autre part, la production textuelle des Métis d’ascendance française ou canadienne-française en Amérique du Nord. Ses projets de recherche dans le second domaine ont été subventionnés, entre autres, par le CRSH et le programme Fulbright U.S.-Canada. Depuis 1995, elle a présenté une centaine de communications de colloque ou comme conférencière invitée, publié ou co-publié cinq livres et publié plus de soixante-dix articles scientifiques.

 

Conférence plénière de Wendy Roy

Wendy Roy, professeure de littérature canadienne à the University of Saskatchewan, présentera l’une des conférences plénières lors du colloque 2018 de l’ALCQ.

Women of the Apocalypse: Writing the End of the World in Canada

 

 

Colloque annuel de l’ALCQ: Appel à communications pour l’appel général et les séances organisées par des membres

Chers membres,

Je suis heureuse de vous présenter les appels à communications pour la conférence 2018 de l’ALCQ. Pour cette conférence, l’Association annonce deux appels à contributions : un appel à communications général et un appel à soumission pour les séances organisées par les membres.

La conférence 2018 de l’ALCQ, qui se tiendra à l’Université de Regina du 26 au 28 mai, adapte le thème du Congrès 2018 « Diversités convergentes » à l’engagement de l’Association envers la langue comme archive vivante de multiples cultures et politiques. À Regina, territoire des communautés fransaskoise, métisse et anglophone, nous accueillons des spécialistes, écrivains et artistes de Saskatchewan et de tout le Canada pour sonder le rôle que joue la littérature dans l’expression des relations des Canadiens envers leurs langues.

La conférence inclura des conférences plénières de Zarqa Nawaz, Wendy Roy, Pamela Sing et Audrée Wilhelmy.

Cordialement,

Élise Lepage – Présidente

Bienvenue à l’ALCQ

Je suis très heureuse de commencer un mandat de deux ans comme présidente de notre association. Je tiens à remercie chaleureusement Sara Jamieson, la présidente sortante, qui laisse l’Association dans un excellent état.

J’ai la chance de pouvoir compter sur un Conseil très prometteur formé par des membres impliqués de longue date. Plusieurs membres conservent leur rôle sur le Conseil : Steven Urquhart, notre trésorier et Jimmy Thibeault pour la présidence du prix Gabrielle-Roy – section francophone; Andrea Cabajasky devient présidente du prix Gabrielle-Roy – section anglophone. Des membres actifs se joignent à nous : Shelley Hulan et Scott Powers, vice-présidents (anglophone et francophone, respectivement), ainsi que Medrie Purdham comme coordinatrice locale pour nous aider à l’organisation du colloque 2018 à l’Université de Regina. Misao Dean et Sylvie Bérard ont déjà pris en main notre page Facebook pour vous tenir informé.e.s.

Toute cette équipe va travailler fort cette année pour préparer un colloque annuel stimulant qui nous donnera l’occasion de nous retrouver et de partager nos recherches. Pour cela, nous avons besoin de votre participation active : merci de répondre à l’appel à communications en envoyant des propositions de séances organisées par des membres et des communications. N’hésitez pas aussi à m’envoyer vos annonces pertinentes (conférences, appels de textes, postes disponibles, etc.) pour que je les fasse suivre à notre liste.

Maintenant que nous avons un site internet fonctionnel (merci Sara!), nous allons aussi œuvrer pour le rendre plus invitant au cours des prochaines semaines.

Élise
20 septembre 2017

Gagnants du Prix Gabrielle Roy 2016

L’Association des littératures canadienne et québécoise (ALCQ) est heureuse d’annoncer que le gagnant du Prix Gabrielle-Roy 2016 (section francophone), qui récompense chaque année le meilleur ouvrage de critique littéraire écrit en français, est Alex Gagnon pour La communauté du dehors. Imaginaire social et crimes célèbres au Québec (XIXe – XXe siècle), paru aux Presses de l’Université de Montréal en 2016. Le jury était composé cette année de Anne Caumartin (Collège militaire royal de Saint-Jean), Marie-Hélène Larochelle (York University) et Jimmy Thibeault (Université Sainte-Anne). Il a sélectionné le livre d’Alex Gagnon parmi les dix-sept ouvrages reçus. Le prix a été remis lors de la réception de l’Association des littératures canadienne et québécoise le soir du 27 mai 2017, à Toronto.

Prix Gabrielle-Roy 2016

L’Association des litératures canadiennes et québécoise (ALCQ) est heureuse d’annoncer la liste des finalistes pour l’obtention du Prix Gabrielle-Roy 2016 (section francophone) qui récompense chaque année le meilleur ouvrage de critique littéraire portant sur les littératures canadiennes et/ou Québécoise écrit en français. Les finalistes sont (en ordre alphabétique) : Alex Gagnon, La communauté du dehors. Imaginaire social et crimes célèbres au Québec (XIXe –XXe siècle) (Presses de l’Université de Montréal); Yan Hamel, Le cétacé et le corbeau. De Jean-Paul Sartre à  Victor-Lévy Beaulieu (Nota bene); Frédéric Rondeau, Le manque en partage. La poésie de Michel Beaulieu et Gilbert Langevin (Presses de l’Université de Montréal). Ces trois finalistes onto été choisis par un jury composé de Anne Caumartin (Collège militaire royal de Saint-Jean), Marie-Hélène Larochelle (York University) et Jimmy Thibeault (Université Sainte-Anne). Le nom du gagnant sera annoncé publiquement le samedi 27 mai 2017 lors du colloque annuel de l’Association des littératures canadiennes et québécoise, qui se tiendra cette année à  Toronto. Le Prix sera remis lors de la réception annuelle organisée le samedi 27 mai de 18h15 à  19h45 au ARC — Architecture 100, Université Ryerson.

Renseignements :

Jimmy Thibeault
Président du Jury, section francophone, ACQL/ALCQ
Department d’eétudes françaises
Université Sainte-Anne,
jimmy.thibeault@usainteanne.ca

Colloque Annuel de l’ALCQ: programme

Vous pouvez consulter dès maintenant le programme du colloque de l’ALCQ qui se tiendra dans le cadre du Congrès des sciences sociales et humaines à l’Université Ryerson, du 27 au 29 mai 2017.

Colloque Annuel de l’ALCQ

Nous sommes enchantés de vous annoncer que nos conférenciers d’honneur pour le congrès annuel qui se tiendra à Ryerson seront Pascal Riendeau (français) et Heather Murray (anglais), et que notre colloque comportera deux rencontres littéraires : une causerie avec l’auteur Louis-Karl Picard-Sioui (en français, en collaboration avec l’APFUCC) et une conference plénière avec l’auteur George Elliott Clarke (en anglais, en collaboration avec l’ACCUTE).

Conférence d’honneur

pascal-riendeauLa conférence de Pascal Riendeau (en collaboration avec l’APFUCC) sera intitulée « La littérature qui pense. L’essai québécois au XXIe siècle ». Quelle est la situation de l’essai au Québec en 2017 ? Autrement dit, quelles sont les principales tendances, les voix qui portent, les œuvres fortes, les formes nouvelles ? Dans le dessein de mieux répondre à ces questions, Riendeau souhaite brosser un tableau de l’essai québécois depuis l’an 2000, en cherchant à mesurer la pertinence de l’essai comme creuset d’interaction entre les discours. Bien qu’il s’intéresse principalement aux essais sur la littérature ou, plus précisément, écrits par des auteurs qui proposent une « vision littéraire sur le monde » (Nardout-Lafarge), son étude cherche toutefois à répertorier un ensemble assez vaste. Celui-ci inclut non seulement les essais de facture plus classique, mais aussi des œuvres hybrides (entre l’essai et le récit, par exemple), sans oublier les textes consacrés à des phénomènes sociaux dans lesquels la parole peut devenir plus engagée ou encore ceux qui laissent davantage le moraliste s’exprimer. Sa conférence possède donc deux objectifs principaux : effectuer, dans un premier temps, un bilan de la production essayistique québécoise depuis le début de XXIe siècle, en cherchant à dégager les idées fortes, les propositions novatrices, les jugements péremptoires ou les aphorismes inédits qu’on y retrouve. Dans un second temps, il retiendra quelques œuvres singulières, celles qui s’apparaîtront comme les plus originales ou les plus intéressantes des quinze dernières années, que ce soit L’art presque perdu de ne rien faire, de Dany Laferrière, L’étreinte, d’Hélène Dorion, Année rouge, de Nicolas Langelier ou Fractions, de Jean Marcel. Il entend ainsi procéder à une analyse des idées et des imaginaires qui nous permettent de mieux comprendre ce que nous dit l’essai — toute cette littérature qui pense — de la culture de notre époque.

Pascal Riendeau est professeur à l’Université de Toronto où il enseigne les littératures française et québécoise. Il est l’auteur de Méditation et vision de l’essai. Roland Barthes, Milan Kundera et Jacques Brault (Éditions Nota Bene, 2012). Sous la direction générale d’Aurélien Boivin, il a coordonné la section « Essai » du tome VIII du Dictionnaire des œuvres littéraires du Québec (Éditions Fides, 2011). En collaboration avec René Audet, il a dirigé le dossier de la revue Voix et Images intitulé « Les essais québécois contemporains au confluent des discours » (no 117, printemps/été 2014). Il publié de nombreux articles sur la littérature contemporaine et il a tenu une chronique sur le roman à Voix et Images de 2009 à 2016. Cet événement sera presenté en collaboration avec l’APFUCC.

Rencontre littéraire : Louis-Karl Picard-Sioui

Avant tout poète (Au pied de mon orgueil, 2011 ; De la paix en jachère, 2012 ; Les grandes absences, 2013), Picard-Sioui est également auteur pour la jeunesse, auteur de textes scientifiques sur le peuple wendat aussi bien que d’œuvres créatives performées dans une variété de contextes. Très impliqué dans la vie culturelle et littéraire autochtone, il a également publié une version du récit de la création La femme venue du ciel (2011), et il organise et anime annuellement le Salon du livre des Premières Nations, Kwahiatonhk!, à Wendake. Tout récemment, il a participé au projet littéraire collectif Amun (sous la direction de Michel Jean, 2016), et son récit Chroniques de Kitchike paraîtra bientôt chez Hannenorak. Cet événement sera presenté en collaboration avec l’APFUCC.

Entitled “Toronto Bohemia: The Literary Life of the Gerrard Street Village” Murray’s address will give a sense of the vibrant social and creative life of Gerard Street Village, once a thriving artistic community that was famous (and often infamous) as “Toronto’s Greenwich Village.” Gerrard Street runs across the top of Ryerson University. If you walk a few blocks west along Gerrard, crossing Yonge and then Bay, you will come to a row of shabby Victorian houses, all that remains of the Gerrard Street Village. For some forty years, until the land was bought-up for development and expropriated for hospital expansion, the shoddily-built houses of the Village, and the unused stables and outbuildings lining its crowded lanes, provided studio space and cheap housing for Toronto artists, craftspeople, literati, radicals, and anti- philistines of all descriptions, as well as affordable storefronts for shops, galleries, coffee bars, and other gathering places. Lawren Harris and Albert Franck painted its streets; the Isaacs Gallery got its start here; beats and then hippies drank beer and read poetry at the Bohemian Embassy; and aspiring writers like Margaret Atwood and Michael Ondaatje hung out at Marty Ahvenus’ Village Book Store. But while the Gerrard Street Village is well- known to historians of the studio craft movement in Canada, and appears in histories of twentieth- century painting and key artist biographies, the importance of the Village in the development of English-Canadian literature (particularly at mid-century), and in the networking of authors with practitioners of other forms (performance, music, crafts, visual arts), is little-known. Drawing upon the papers of some key ”villagers” (Martin Ahvenus, Avrom Isaacs, Nancy Meek Pocock, for example) as well as other deposits, Murray’s address will attempt to understand “literary life” in the Village – its authors and their productions, from the tough times of the Depression and the Second World War through to the 1950s and 60s – within the context of this closely-knit cultural (and countercultural) community.

Heather Murray teachers in the English Department at the University of Toronto, and is a faculty member in the Collaborative Graduate Program in Book History and Print Culture. She has recently completed a project on spelling reform as a social reform movement in nineteenth-century Canada. (The first installment, co-authored with Yannick Portebois, has appeared as “Steam Writing in the Urli Daze: William Orr, the Canadian Phonetic Pioneer, and the Cause of Phonographic Reform,” in the fall 2016 issue of Papers of the Bibliographical Society of Canada.) She is beginning a new project on the history of “reading” in English Canada and the relationship between reading practices and nationalism.

Plenary Address: George Elliott Clarke

The 4th Poet Laureate of Toronto (2012-15) and 7th Parliamentary Poet Laureate (2016-17), George Elliott Clarke is a revered poet. He has invented the term Africadian and pioneered the study of African-Canadian literature. He wrote the libretto for James Rolfe’s acclaimed opera, Beatrice Chancy (1998), and saw his play, Whylah Falls: The Play, translated into Italian and produced in Venezia, Italy (2002). He is a noted artist in song, drama, fiction, screenplay, essays, and poetry. Now teaching African-Canadian literature at the University of Toronto, Clarke has taught at Duke, McGill, the University of British Columbia, and Harvard. This event is presented in collaboration with ACCUTE.

Séances organisée par les membres:
Appel aux participant(e)s

Une gamme intéressante de panels organisés par des membres a été proposée pour la conférence de cette année. Tous ces événements ont besoin de participant(e)s et nous vous invitons à lire les descriptions ci-dessous et à soumettre votre nom si vous êtes intéressé à participer en tant que membre à un de ces événements:

Colloque de l’ALCQ 2017 appel à communications et séances

Le colloque annuel de l’ALCQ aura lieu lors du Congrès des Sciences humaines et sociales à l’Université Ryerson à Toronto du 27 au 29 mai 2017.

Cet appel général à communications sollicite des propositions de communication de 15 à 20 minutes, en anglais ou en français, portant sur la recherche, l’enseignement et des enjeux professionnels pertinents pour les membres actuels ou futurs. Les propositions ne devraient pas dépasser 300 mots et être accompagnées d’une brève notice bio- bibliographique, ainsi qu’un résumé de 50 mots (en format Word ou RTF). La date limite de soumission est le 1er février 2017.

Pour plus d’informations, consultez notre Appel général à communications et séances.

Prix Gabrielle-Roy 2015

L’Association des littératures canadienne et québécoise (ALCQ) est heureuse d’annoncer que le gagnant du Prix Gabrielle-Roy 2015 (section francophone), qui récompense chaque année le meilleur ouvrage de critique littéraire écrit en français, est Jimmy Thibeault pour Des identités mouvantes : Se définir dans le contexte de la mondialisation, paru aux Éditions Nota Bene. Le jury était composé cette année d’Hélène Destrempes (Université de Moncton), Mylène Bédard (Université Laval) et Élise Lepage (University of Waterloo). Il a sélectionné le livre de Jimmy Thibeault parmi les dix-neuf ouvrages reçus. Le prix a été remis lors de la réception de l’Association des littératures canadienne et québécoise le soir du 28 mai 2016, à Calgary.

À l’unanimité, le jury s’est prononcé en faveur du livre de Jimmy Thibeault intitulé Des identités mouvantes : Se définir dans le contexte de la mondialisation, paru aux Éditions Nota bene, dans la collection « Terre américaine », en 2015. Dans cet ouvrage d’une grande rigueur intellectuelle, l’auteur propose une analyse du discours romanesque au Canada français entre les années 1980 et le début des années 2000, dans la perspective des reconfigurations identitaires liées au contexte de la mondialisation. L’originalité et la grande pertinence de cette étude réside, d’une part, dans la synthèse qu’elle présente des diverses approches théoriques cherchant à expliquer la complexité des rapports entre le phénomène de la transculturation et la redéfinition des identités locales, ainsi que dans une étude très fine d’un corpus pancanadien de romans francophones, d’autre part, où l’auteur démontre en outre que la multiplicité des origines et des cultures en un lieu géographique et social donné, redonne sens à l’espace collectif. Il s’agit là, sans conteste, d’un ouvrage remarquable qui deviendra incontournable dans l’étude des thématiques identitaires au sein de la francophonie canadienne.

Les membres du jury tiennent également à souligner le remarquable travail de Patricia Godbout, Annie Tanguay et Nathalie Watteyne pour le cinquième tome de l’édition critique des Œuvres complètes d’Anne Hébert rassemblant « Théâtre, nouvelles et proses diverses ». Ce dernier tome de la série, publiée aux Presses de l’Université de Montréal dans la collection Bibliothèque du Nouveau Monde, constitue l’aboutissement de cette entreprise colossale, qui se démarque par la rigueur et la très grande qualité de l’appareil critique. Préparés sous la direction de Nathalie Watteyne, es cinq volumes éclairant le contexte sociohistorique, la trajectoire de l’auteure de même que la réception et la génétique des textes permettront un approfondissement et un renouvellement des analyses de l’œuvre d’Anne Hébert.

Le jury tient enfin à souligner l’ambitieux projet de recherche et d’écriture qu’a constitué la biographie De Saint-Denys Garneau (Boréal). Michel Biron a réussi à restituer la vie et le contexte familial, social et culturel du poète et peintre par de multiples détails, tout en montrant les dynamiques et les ruptures qui les sous-tendent. Cet ouvrage permet ainsi de faire la part entre le mythe qu’a longtemps exercé la brève et énigmatique existence de Garneau, et les faits historiques dûment documentés. De par sa précision et son érudition, cette biographie constitue désormais une référence incontournable pour les chercheurs, et de par sa qualité d’écriture, une lecture de choix pour les amateurs de l’œuvre de Garneau.

Élise Lepage

Présidente du Jury, section francophone, ACQL/ALCQ

Département d’études françaises

University of Waterloo

elepage@uwaterloo.ca

Programme du colloque de l’ALCQ

Chers collègues,

J’ai le plaisir de vous présenter le programme du colloque de l’ALCQ qui se tiendra dans le cadre du Congrès des sciences sociales et humaines à l’Université de Calgary, du 28 au 30 mai 2016. Si vous présentez une communication, veuillez vérifier qu’il n’y a pas d’erreur dans votre titre, votre nom, ou votre affiliation (et dans ce cas, bien vouloir en aviser les vice-présidentes Andrea Cabajsky (andrea.cabajsky@umoncton.ca) et Sylvie Bérard (sberard@trentu.ca). Notez que des changements mineurs dans le programme peuvent survenir. Je vous invite donc à télécharger le programme définitif sur le site web de l’ALCQ (http://artsites.uottawa.ca/alcq-acql/fr/) deux semaines avant le congrès.

Cet événement promet d’être passionnant, avec la présence des conférencières Marie Carrière de l’Université de l’Alberta et Aritha van Herk de l’Université de Calgary, des écrivaines Marie-Célie Agnant et Larissa Lai, ainsi qu’une soirée de lectures publiques par Shani MootooChristian Bök, et Gregory Scofield, suivie d’une séance à micro ouvert bilingue. Il y aura aussi les communications de nos membres et des événements comme la remise du prix Gabrielle-Roy et le souper pour les participants du colloque au Kensington Pub. Veuillez m’aviser si vous prévoyer être présent au souper (sara.jamieson@carleton.ca).

Je vous rappelle que, si ce n’est pas déjà fait, vous devez devenir membre de l’ALCQ  avant votre participation au Congrès. Vous devez également vous inscrire au Congrès des sciences sociales et humaines. Inscrivez-vous au Congrès avant le 31 mars pour bénéficier de tarifs préférentiels avantageux (voir le site web du Congrès http://congres2016.ca/inscriptions ). Nous vous recommandons de réserver votre chambre aussitôt que possible (voir le site web http://congres2016.ca/planifiez-votre-voyage).

Si vous êtes étudiant (maîtrise, doctorat, postdoctorat), je vous encourage à soumettre votre communication pour le prix des jeunes chercheurs; voir le site web de l’ALCQ pour les détails.

N’hésitez pas à communiquer avec moi si vous avez des questions ou des commentaires. Je vous souhaite à tous et à toutes une très bonne fin de session, en attendant d’avoir le plaisir de vous revoir au Congrès.

Bien cordialement,

Sara Jamieson

Présidente

ALCQ-ACQL

Appel à proposition d’ateliers et de communications

L’engagement social et du social par la voie de la littérature et de la critique littéraire

Colloque annuel de l’Association des littératures canadiennes et québécoises

28-30 mai 2016

Université de Calgary

Calgary, Alberta

Objet de tous les débats sur les sables bitumineux, les ressources énergétiques et la préservation de l’environnement, l’Alberta, site du Congrès 2016, nous incite à explorer le rôle que, au fil du temps, la littérature et la critique ont joué en tant que véhicules d’intervention politique et d’agentivité discursive. Au gré des histoires littéraires du Canada et du Québec, comment les écrivains et écrivaines, les critiques, et les théoriciens et théoriciennes sont-ils intervenus dans des dossiers qui ont contribué à façonner leurs communautés respectives? À l’instar des forums où les universitaires ont traditionnellement fait entendre leur voix, les associations littéraires ont joué un rôle déterminant dans la constitution du discours intellectuel, affectif et éthique. Depuis les sociétés littéraires et historiques du dix-neuvième siècle jusqu’à des associations de littéraires telles que l’ALCQ au vingtième et vingt-et-unième siècles, comment les cercles amateurs et professionnels ont-ils entretenu et conservé leur pertinence? Les milieux de l’Ouest canadien et de l’Alberta francophones nous convient tacitement à réfléchir de manière dynamique aux pôles régionaux de création littéraire et de pensée critique, et à le faire en lien avec le passé, le présent et l’avenir d’associations telles que l’ALCQ. Que ce soit en relation avec des événements de l’histoire littéraire ou avec des questions et des débats récents, le congrès de cette année nous invite à réfléchir à l’influence que les écrivains et écrivaines et les critiques littéraires ont eue sur la constitution ou la redéfinition des conditions d’engagement social au Canada et au Québec.

Les communications pourront se pencher sur les questions suivantes sans devoir se limiter à celles-ci :

  • Comment pouvons-nous cerner l’impact créatif et intellectuel que les sables bitumineux, la fracturation hydraulique et l’extraction des ressources naturelles ont eu sur la littérature et la recherche?
  • Dans quelle mesure les littératures du Canada et du Québec ont-elles été façonnées par l’intervention auctoriale dans les questions sociales ou les enjeux cruciaux de la société contemporaine?
  • Comment pourrions-nous décrire l’héritage universitaire et intellectuel des associations littéraires amatrices et professionnelles au Canada et au Québec?
  • Comment les centres régionaux de littérature et de critique littéraires ont-ils contribué à donner forme au développement des littératures et des disciplines universitaires canadiennes et québécoises?
  • De la théorie de l’affect au posthumanisme en passant par les études de la mondialisation et du postnationalisme, comment les théoriciennes et théoriciens se sont-ils engagés dans les questions fondamentales de la société d’aujourd’hui voire ont contribué à les déterminer?

•       Quel enseignement pouvons-nous tirer du passé au sujet du rôle social de la littérature et de la critique au Canada et au Québec?

Nous acceptons également des séances sur des sujets liés à tous les aspects de l’étude des littératures du Canada et du Québec. Les propositions de séances organisées par des membres de l’association ne devraient pas dépasser 200 mots. Ces propositions doivent être envoyées au plus tard le 15 novembre 2015. Elles seront ensuite affichées sur le site Web de l’ALCQ.

Veuillez faire parvenir votre proposition de communication (maximum 300 mots) ainsi qu’une courte notice biographique et un résumé de 50 mots en format Word ou RTF, à l’une des deux coordonnatrices du colloque, dont les noms apparaissent ci-dessous, au plus tard le1er février 2016.

Les propositions de communications ou de séances peuvent être soumises en français ou en anglais. Les personnes présentant une communication ou organisant une séance doivent être membres de l’ALCQ au 1er mars 2016. Veuillez consulter le site Web de l’ALCQ(www.artsites.uottawa.ca/alcq-acql/fr/) si vous désirez obtenir plus d’information au sujet des demandes d’adhésion à notre association et d’inscription à notre congrès.

Coordonnatrice (anglais)
Professeure Andrea Cabajsky
Département d’anglais
Université de Moncton
19, av. Antonine Maillet
Moncton, NB
E1A 3E9
Téléphone : (506) 858-4250
Télécopieur : (506) 858-4166
Courriel : andrea.cabajsky@umoncton.ca

Coordonnatrice (français)
Professeure Sylvie Bérard
Études françaises
Université Trent
1600 West Bank Drive
Peterborough, ON
K9J 7B8
Téléphone: (705) 748-1011 x7383
Télécopieur : (705) 748-1630
Courriel: sberard@trentu.ca

Enjeux de genre, de sexe et de race dans les littératures franco-canadiennes : perspectives féministes, queer et intersectionnelles

Atelier organisé par Pierre-Luc LANDRY (professeur adjoint, Collège militaire royal du Canada) et Mathieu SIMARD (doctorant, Université d’Ottawa)

Pierre-Luc.Landry@rmc.ca

msima050@uOttawa.ca

En 2013, dans Écrire au féminin au Canada français, Johanne Melançon dressait ce constat : « depuis le début des années 1970, plusieurs femmes ont pris la parole en Acadie, en Ontario français et dans l’Ouest, mais peu d’œuvres ont été jusqu’à maintenant étudiées ». C’est pourquoi Melançon proposait dans son ouvrage « de se pencher sur l’écriture de ces femmes » plutôt que d’élaborer « un ensemble de “critiques au féminin” ». Intitulé Enjeux de genre, de sexe et de race dans les littératures franco-canadiennes : perspectives féministes, queer et intersectionnelles, le présent atelier entend à la fois poursuivre et déplacer cette réflexion. Nous invitons en effet les chercheur.e.s à étudier autant les mises en scène des rapports sociaux de sexe, de genre et de race que les représentations des sexualités non-traditionnelles. L’étude de tout texte franco-canadien sera donc la bienvenue, et ce sans égard pour le sexe de son auteur.e.

L’atelier visera plus spécifiquement à comprendre de quelles manières s’articulent les enjeux du genre, du sexe et de la race dans le discours littéraire franco-canadien. À titre d’exemple, les participant.e.s pourraient analyser les stratégies de déstabilisation du genre – qu’il s’agisse du déplacement et du travestissement des catégories de sexe ou de genre, ou de leur complète neutralisation – et la construction des rapports de domination dans la représentation des sexualités ou dans celle des relations sociales, matérielles et économiques de sexe, de genre et de race. Les participant.e.s pourraient également emprunter une perspective intersectionnelle (Kimberlé Crenshaw, 1991). L’intersectionnalité « apport[e] une nouvelle complexité à la compréhension des hiérarchies et des rapports de domination » et « permet de révéler une réalité plus complexe » dans laquelle les oppressions « interagissent de façon dynamique » (Maillé, 2014). Les participant.e.s pourraient ainsi se pencher sur la construction des subjectivités en se demandant par exemple comment le sujet franco-canadien, déjà dominé en raison de son statut de minorité linguistique, joue avec – voire « performe » (Judith Butler, 1990) – ces autres formes de domination que peuvent constituer le sexe, le genre, la race ou encore la sexualité.

L’atelier apportera un éclairage nouveau sur les littératures franco-canadiennes en étudiant les questions de race, de sexe, de genre et d’orientation sexuelle. Il ne se cantonnera pas dans une perspective théorique unique, qu’il s’agisse des théories queer ou des études de genre. D’emblée inclusif, il sera ouvert aux études féministes, aux études postcoloniales et décoloniales, aux analyses politiques de textes littéraires, à l’analyse du discours, à la sociocritique, à la narratologie et aux théories de la réception, etc. Tout texte franco-canadien contemporain pourra être étudié et les œuvres littéraires autochtones de langue française seront également considérées.

Cet atelier est organisé dans le cadre du colloque de l’APFUCC au Congrès des sciences humaines du Canada, qui se tiendra à l’Université de Calgary du 28 mai au 3 juin 2016. Les propositions de communication (de 300 mots), avec les coordonnées et une bio-bibliographie de l’auteur.e, doivent être envoyées aux responsables de l’atelier (Pierre-Luc Landry <Pierre-Luc.Landry@rmc.ca> et Mathieu Simard <msima050@uOttawa.ca>) avant le 1 février 2016.

Textes cités

BUTLER, Judith, Gender Trouble: Feminism and the Subversion of Identity, New York, Routledge, coll. « Thinking Gender », 1990, 172 p.

CRENSHAW, Kimberlé, « Mapping the Margins: Intersectionality, Identity Politics, and Violence against Women of Color », dans Stanford Law Review, 1991, vol. 43, n° 6, p. 1241–1299.

MAILLÉ, Chantal (2014), « Approche intersectionnelle, théorie postcoloniale et questions de différences dans les féminismes anglo-saxons et francophones », dans Politique et Société, volume 33, numéro 1, p. 41-60.

MELANÇON, Johanne (dir.), Écrire au féminin au Canada français, Sudbury, Prise de Parole, coll. « Agora », 2013, 316 p.

Interruptions queer de l’espace-temps rural
Séance organisée par Zishad Lak et Jennifer Baker (Université d’Ottawa)

La temporalité rurale contient trois temps principaux : le temps généalogique, le temps quotidien et le temps cyclique. Le progrès dans un tel contexte se définit par la propagation des unités productives de la famille ainsi que de la ferme qui constitue la propriété de la famille et, par extension, de l’État colonial. Les conceptions du temps et
de l’espace dans le contexte rural sont donc surtout alimentées par les présupposés socioculturels quant à la nature, au paysage, au travail, à la sexualité et au temps de loisir. Les personnages et les intrigues qui se dissocient de cet espace-temps fragmentent et remettent en question sa stabilité ainsi que sa naturalité.

Nous sollicitons des propositions de communication qui examinent la résistance queer– ou la fragmentation, qui met en relief la nature construite du paysage idyllique dans les romans ruraux canadiens.

Thèmes possibles :
• L’absence/effacement des organisations spatiotemporelles autochtones
• Le travail rural et la théorie queer
• Les genres ruraux (géorgique, pastoral, agrarisme) et les personnages queer
• Les folklorismes atemporels
• L’autochtonie et les « ghettos temporels »
• Les écologies rurales et la sexualités queer

Veuillez envoyer votre proposition (300 mots) rédigée en anglais ou en français au plus tard le 1er février, aux adresses suivantes : zlak081@uottawa.ca et jennifer.g.baker@gmail.com

Sur-vivre: Regards nouveaux sur  l’œuvre de Marie-Célie Agnant

(séance conjointe : l’APFUCC)

Publiée au Québec, en Haïti et en France, et traduite dans de nombreuses langues, l’œuvre de Marie-Célie Agnant, composée de romans, de poèmes, de contes et de textes pour la jeunesse, jouit aujourd’hui d’une notoriété internationale.

Pour cette native de Port-au-Prince installée au Québec depuis 1970, la littérature permet de redonner une voix aux oubliés de l’histoire et de poser le doigt sur la réalité sociale contemporaine. Si les textes d’Agnant abordent régulièrement les thèmes de l’exil et du rapport au passé et à la mémoire, ils dépassent l’expérience individuelle pour toucher d’une manière ou d’une autre des lecteurs désormais conscients de la fragilité et de la singularité de l’expérience humaine. Un grand nombre d’essais critiques abordent l’œuvre d’Agnant sous les perspectives postcoloniale, métaféministe ou encore mythocritique. De la poétique de l’errance à la mise en discours d’une altérité complexe en passant par la figure de Médée, les textes d’Agnant dénoncent, interrogent et inspirent.

Notre époque est aussi marquée par la fin d’une ère que par une ère de la fin, comme en témoignent les réflexions philosophiques contemporaines (Slavoj Žižek et la fin du capitalisme ; Michel Serres et le temps de la crise ; sentiment de la fin chez Paul Chamberland; vieux attachements affectifs chez Berlant). Une réactualisation du discours apocalyptique est désormais omniprésente dans le domaine tant de la culture populaire que des arts littéraires. Nous aimerions ainsi nous pencher sur la matrice de la survivance dans l’œuvre de Marie-Célie Agnant.

Par conséquent, nous vous invitons à réfléchir, entre autres, aux questions suivantes :

Qui survit ?

Comment les textes d’Agnant abordent-ils la question de la survie ? Quelles vies sont valorisées, plus dignes d’être vécues, comme le suggère Judith Butler (Precarious Life, 2004) ?

La « survie » comme stratégie de « vie »

Des personnages éponymes de Sara à Rosa, en passant par Emma, comment la résilience habite-t-elle l’œuvre d’Agnant ? Quels moyens et stratégies sont entrepris ?

L’espace de la survie

En quoi la survie est-elle liée à l’espace et à la temporalité ? Comment Agnant évoque-t-elle le concept d’habitabilité ou encore de chronotope (Bakhtin, Foucault) ?

Une poétique de la survie ?

Comment la matrice de la survivance est-elle mise en discours ? Quel rôle la poétique du cri joue-t-elle ? Est-ce que dire l’indicible, c’est déjà survivre ? Est-ce suffisant?

Responsables de l’atelier :

Adrien Guyot (aguyot@ualberta.ca)

Marie Carrière (carriere@ualberta.ca)

Date limite pour l’envoi des propositions: 1er février 2016. 

Prix Barbara-Godard 2015

Le Prix ALCQ Barbara-Godard de la meilleure communication par un(e) jeune chercheur(e) 2015 a été remis à Alba de Béjar Muiños pour sa communication « Towards a Posthuman Ethic : Post-Anthropocentrism and the Role of the Cyborg in Larissa Lai’s Œuvre ». Le jury, composé de Sophie Marcotte, Isabelle Kirouac-Massicotte et Sara Jamieson, a été impressionné par une exploration nuancée et détaillée de la poésie de Lai et par son analyse incisive des liens entre la langue et le concept de post-humain. Cette communication bien structurée et bien écrite situe de façon convaincante ses analyses littéraires dans le contexte des débats contemporains sur le post-humain afin de montrer comment la collection 2009 de Lai, Automaton Biographies, problématise son identité et sa place dans l’ère de la biotechnologie.

Le jury a attribué une mention honorable à Mariève Maréchale pour sa communication « Générer l’inédit : le traitement du temps dans les écritures lesbiennes québécoises ».

Prix Gabrielle-Roy 2014


L’Association des littératures canadiennes et québécoise (ALCQ)
 est heureuse d’annoncer que la gagnante du Prix Gabrielle-Roy 2014 (section francophone), quirécompense chaque année le meilleur ouvrage de critique littéraire écrit en français, est Patricia Smart pour De Marie de l’Incarnation à Nelly Arcan. Se dire, se faire par l’écriture intime, paru aux Éditions du Boréal. Le jury était composé cette année d’Isabelle Boisclair (Université de Sherbrooke), Anne Sechin (Université Saint-Boniface) et Élise Lepage (University of Waterloo). Il a sélectionné le livre de Patricia Smart parmi les dix-huit ouvrages reçus

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À l’unanimité, le jury s’est prononcé en faveur du livre de Patricia Smart intitulé De Marie de l’Incarnation à Nelly Arcan. Se dire, se faire par l’écriture intime, paru aux Éditions Boréal en 2014. Cet ouvrage est manifestement le fruit d’un travail remarquable qui a nécessité la recherche et l’analyse d’un vaste corpus constitué de journaux et d’autobiographies s’échelonnant des débuts de la Nouvelle-France à aujourd’hui. Patricia Smart réussit à mettre en perspective de façon admirable ces textes, dont certains n’ont jamais été considérés comme des textes littéraires à part entière, afin de donner à entendre la voix de femmes. Les auteures étudiées conçoivent leur venue à l’écriture comme une façon de se prendre en main et d’imprimer leur marque sur le monde qui les entoure. Érudit sans être pesant, engagé sans être partisan, De Marie de l’Incarnation à Nelly Arcan est un ouvrage ambitieux, magistral, qui va marquer un autre jalon important de la critique au féminin et qui plus largement, fait honneur à la littérature québécoise.

Les trois membres du jury tiennent également à féliciter Corrie Scott (finaliste) pour la portée théorique extrêmement novatrice et audacieuse de son essai De Groulx à Laferrière : un parcours de la race dans la littératureparu chezXYZ Éditeur, et qui met au jour une question longtemps restée taboue pour la littérature québécoise. L’approche est à mettre en parallèle avec d’autres visant à penser les représentations des groupes minoritaires tels que les femmes, les Premières Nations et les individus LGBT. On ne peut qu’espérer que cet ouvrage rigoureux ouvre de nouvelles perspectives critiques pour de futurs chercheurs. Le jury du prix Gabrielle-Roy 2014 tient également à féliciter Jean-Sébastien Ménard (finaliste) pour Une certaine Amérique à lire. La beat generation et la littérature québécoiseparu aux Éditions Nota Bene. À travers un ample travail de contextualisation, Jean-Sébastien Ménard recrée une époque en retraçant l’itinéraire biographique et littéraire de Jack Kerouac et de ses consorts. Cet ouvrage apporte un éclairage décisif sur l’américanité de la littérature québécoise en étudiant les différentes formes d’inscription de la beat generation au sein de cette littérature.

Colloque annuel de l’ALCQ

Vous pouvez maintenant consulter le programme définitif du colloque annuel de l’ALCQ, qui se tiendra dans le cadre du Congrès des sciences sociales et humaines à l’Université d’Ottawa, du 30 mai au 2 juin 2015.

Nous sommes par ailleurs enchantés de vous annoncer que nos conférenciers d’honneurpour le congrès annuel seront Lucie Robert (français) et Jennifer Henderson (anglais), et que notre colloque comportera deuxrencontres littéraires avec l’écrivain Gilles Lacombe en français (en collaboration avec l’APFUCC) et Cyril Dabydeen en anglais (en collaboration avec CACLALS).

La conférence de Lucie Robert (en collaboration avec l’Apfucc) sera intitulée « Le moderne à l’épreuve de l’hétérogène ou Du bon usage des catégories lexicales dans les études littéraires ». Pratique moderne, conçue par des sociétés élitaires, l’histoire littéraire a-t-elle encore une fonction dans nos sociétés postmodernes qui remettent en question l’existence même du Sujet collectif (Littérature, Nation) ? Telle qu’elle se présente à l’époque contemporaine, la déconstruction du sujet historique est le plus souvent celle d’un sujet déjà historicisé, celle d’une Littérature déjà fortement instituée. La Littérature ne se définit plus comme une unité dont un des caractères serait son identité nationale ; les œuvres sont prises une à une, insérées dans des ensembles transversaux définis par des problématiques éclatées, à moins qu’elles ne s’insèrent désormais dans des ensembles qui reconfigurent autrement les problématiques identitaires. Qu’advient-il des Sujets qui ne sont pas encore advenus à l’histoire, dont la reconnaissance est toujours et encore problématique, et qui, de ce fait, se trouvent exclus de la pensée ? Entre la Littérature nationale, les littératures régionales et l’atomisation des œuvres, lues une à une hors des grands ensembles, indistinctement, y a-t-il un salut ? Telles sont quelques-unes des questions qui serviront de point de départ à cette conférence dont l’enjeu est de réfléchir à la pertinence de parler encore de « Littérature québécoise » ou de « Littérature canadienne » et, s’il y a lieu, de réfléchir à la manière d’en parler – ce qui engage une posture de nature éthique autant qu’esthétique.

Lucie Robert enseigne la littérature québécoise à l’Université du Québec à Montréal. Elle est membre du Centre de recherche interuniversitaire sur la littérature et la culture québécoises (CRILCQ), où elle co-dirige le collectifLa vie littéraire au Québec, 1764-1947 (PUL, 6 vol. parus depuis 1991), et membre de l’équipe de recherchePenser l’histoire de la vie culturelle au Québec. Ses plus récents ouvrages s’intitulent Apprivoiser la modernité. La pièce en un acte de la Belle Époque à la Crise (Nota Bene, 2012) et, en collaboration avec Shawn Huffman, Le théâtre en revue (PUQ, 2014).

Prix Gabrielle-Roy 2014-1


L’Association des littératures canadiennes et québécoise (ALCQ)
 est heureuse d’annoncer la liste des finalistes pour l’obtention du Prix Gabrielle-Roy 2014 (section francophone) qui récompense chaque année le meilleur ouvrage de critique littéraire portant sur les littératures canadiennes et/ou québécoise écrit en français. Les finalistes sont (en ordre alphabétique) : Jean-Sébastien Ménard pour Une certaine Amérique à lire. Labeat generation et la littérature québécoise(Nota Bene, Coll. « Terre américaine »); Corrie Scott pour De Groulx à Laferrière. Un parcours de la race dans la littérature québécoise(XYZ, Coll. « Théorie et littérature »); et Patricia SmartDe Marie de l’Incarnation à Nelly Arcan. Se dire, se faire par l’écriture intime (Boréal).  Ces trois finalistes ont été choisis par un jury formé d’Isabelle Boisclair (Université de Sherbrooke), Anne Sechin (Université de Saint-Boniface) et Élise Lepage (University of Waterloo). Le nom du gagnant ou de la gagnante sera annoncé publiquement lors du colloque annuel de l’Association des littératures canadiennes et québécoise, qui se tiendra cette année à Ottawa, en Ontario. Le Prix sera remis lors du banquet annuel organisé le samedi 30 mai de 17h30 à 20h00 au restaurant Trattoria Vittoria, au 35 Rue William, dans le Marché By à Ottawa. Le nombre de places pour la réception et le banquet étant limité, veuillez contacter Sara Jamieson (sara_jamieson@carleton.ca) si vous voulez y participer.

Renseignements :
Élise Lepage
Présidente du Jury, section francophone, ACQL/ALCQ
Département d’études françaises
University of Waterloo
elepage@uwaterloo.ca

Colloque 2015

Chers membres,

Veuillez trouver ici six appels à communications pour des sessions organisées par les membres de l’ALCQ pour notre colloque de 2015. Nous vous encourageons à participer au colloque en nous soumettant une proposition à une de ces sessions, ou à l’appel général de l’ALCQ, «Célébrons le 40e anniversaire de notre association». La date limite pour les propositions est maintenant fixée au 1er février 2015.

40e anniversaire de l’ALCQ

APPEL À PROPOSITION D’ATELIERS ET DE COMMUNICATIONS 
Célébrons le 40e anniversaire de notre association
Colloque annuel de l’Association des littératures canadiennes et québécoise
30 mai-2 juin 2015
Université d’Ottawa

Fondée en 1975 par des membres tels que Joanne Burgess, Patricia Morley, Donald Smith, et André Vanasse, l’ALCQ célébrera en 2015 son quarantième anniversaire. À l’instar d’autres institutions du genre, l’ALCQ a vu le jour à une époque où les politiques d’État en faveur du bilinguisme officiel étaient toutes récentes et où les théories postcoloniales et autres approches contemporaines commençaient juste à faire sentir leur influence dans le champ des études canadiennes et québécoises. La situation a grandement évolué en quarante ans. Le modèle biculturel sur lequel s’appuie cette association a été rudement mis à l’épreuve par l’émergence des théories postcoloniales, des approches raciales critiques, et des études de la diaspora et de la mondialisation. Cependant, le bilinguisme français-anglais et les échanges interculturels conservent sans contredit leur pertinence dans l’étude des littératures canadiennes-anglaises et québécoises. De plus, l’analyse des lieux d’échange entre ces champs en apparence éloignés l’un de l’autre prend tout son sens à une époque où les diverses cultures littéraires des communautés franco-canadiennes, lesquelles entretiennent souvent des liens étroits avec le monde anglophone qui les entoure, jouissent d’une reconnaissance littéraire et institutionnelle. Cet anniversaire est aussi une excellente occasion de réfléchir de manière critique au renouvellement des études littéraires canadiennes et québécoises ainsi qu’aux façons dont l’ALCQ et d’autres institutions qui lui sont contemporaines se sont adaptées ou ont réagi à la mutation des champs.

Les communications pourront porter sur les questions suivantes, mais n’ont pas à se limiter à celles-ci :

–   Quelle est la pertinence de l’énoncé de mission de l’ALCQ, présentant celle-ci comme « une société savante vouée à la promotion de la recherche, de l’enseignement, des connaissances, de la critique littéraire et de la théorie en rapport avec les littératures canadienne et québécoise [et qui] encourage également les échanges intellectuels entre ceux et celles qui étudient ces littératures en français et en anglais » ?

–   Quel est l’héritage universitaire et intellectuel des membres fondateurs de l’ALCQ?

–   Quelle est la place du bilinguisme dans les études littéraires canadiennes ou québécoises?

–   Quelles mutations majeures les études littéraires canadiennes et québécoises ont-elles subi depuis 1975 (par exemple, sous l’influence des théories contemporaines; des études diasporiques, hémisphériques ou de la mondialisation; de l’histoire du livre; des études autochtones; du régionalisme; des études culturelles)?

–   De quelle manière les trajectoires des études littéraires canadiennes et québécoises se sont-elles entrecroisées ou entrechoquées durant les quarante dernières années?

–   Quelles institutions ont joué un rôle prépondérant dans la constitution des littératures canadiennes et québécoises depuis 1975 (organismes de financement, politiques étatiques, départements universitaires, associations, périodiques, etc.)? Les études littéraires canadiennes et québécoises partagent-elles les mêmes préoccupations par rapport à certaines formes particulières d’institutionnalisation?

Nous acceptons également des séances sur des sujets reliés à tous les aspects de l’étude des littératures du Canada et du Québec. Les propositions de séances organisées par des membres de l’association ne devraient pas dépasser 200 mots. Ces propositions doivent être envoyées au plus tard le 31 octobre 2014. Elles seront ensuite affichées sur le site Web de l’ALCQ.

Veuillez faire parvenir votre proposition de communication (maximum 300 mots) ainsi qu’une courte notice biographique et un résumé de 50 mots en un document Word ou RTF, à l’une des deux organisatrices du colloque, dont les noms apparaissent ci-dessous, au plus tard le 15 janvier 2015.

Toutes les communications ou propositions de séances peuvent être présentées soit en français, soit en anglais. Les personnes intéressées à présenter des communications ou des propositions de séances doivent être membres de l’ALCQ au 1er mars 2015. Vous pouvez consulter le site Web de l’ALCQ (www.alcq-acql.ca) pour avoir plus d’information au sujet des demandes d’adhésion à notre association.

Organisatrice et responsable du programme en français :
Professeure Sylvie Bérard
Études françaises
Trent University
1755, West Bank Drive
Peterborough, ON
K9L 1Z6
Téléphone: (705) 748-1011 poste 7383
Fax : (705) 748-1630
Courriel : sberard@trentu.ca

Organisatrice et responsable du programme en anglais :
Professeure Jody Mason
Département d’anglais
Université Carleton
1812 Dunton Tower
1125, Colonel By Drive
Ottawa, ON
K1S 5B6
Téléphone : (613) 520-2600 poste 8907
Courriel : jody_mason@carleton.ca

Prix Gabrielle-Roy 2013

Le 24 Mai 2014: L’Association des littératures canadiennes et québécoise est heureuse d’annoncer que le gagnant du Prix Gabrielle-Roy 2013 (section francophone), qui récompense chaque année le meilleur ouvrage de critique littéraire écrit en français, est Simon Nadeaupour L’Autre modernité, paru aux Éditions du Boréal dans la collection « Liberté grande ». Le jury était composé cette année de Ching Selao (Université du Vermont), Jimmy Thibeault (Université Sainte-Anne), et Maïté Snauwaert (Université de l’Alberta). Il a sélectionné le livre de Simon Nadeau parmi les dix ouvrages reçus.

Le jury a voulu récompenser les qualités d’écriture de cet essai au sens fort, dans lequel l’auteur propose une réflexion personnelle et critique sur la modernité. Revenant à des textes d’auteurs ignorés ou mésestimés de la littérature canadienne-française, Simon Nadeau met en valeur une « autre modernité » qui serait celle d’avant la Révolution tranquille. Cette réévaluation, opérée à la lumière d’œuvres majeures de la littérature européenne et américaine, ouvre à une redéfinition du moderne comme recherche souveraine et individuelle du sens, critique de l’individualisme en son sens le plus restreint, et du mythe « moderniste » promu par l’accélération économique et technologique des sociétés occidentales contemporaines. Porteur d’exigence et d’espoir, l’essai jette un regard sévère et lucide sur le défaut de pensée de la culture moderne au Québec, tout en montrant à quel point les germes d’une telle modernité y sont depuis longtemps présents. Le jury a voulu souligner également la pertinence et l’excellence des titres de la collection « Liberté grande » des éditions du Boréal, qui apportent une respiration bienvenue à la critique littéraire.

Le jury tient aussi à féliciter les deux finalistes du Prix Gabrielle-Roy 2013 : Marilyn Randall pour Les femmesdans l’espacerebelleHistoire et fiction autour des rébellions de1837 et 1838, Éditions Nota Bene, coll. « Convergences » ; et Nathalie Watteyne pour le premier volume des Œuvres complètes d’Anne HébertI. Poésie, suivi du Dialogue sur latraduction à propos du Tombeau des rois par Patricia Godbout, Presses de l’Université de Montréal, coll. « Bibliothèque du Nouveau Monde ».

Le jury a estimé que l’originalité de l’étude de Marilyn Randall se situe dans la richesse et la pertinence de son analyse des espaces rebelles des femmes à travers la période des rébellions (espaces discursif, épistolaire, imaginaire). La qualité d’érudition et la rigueur scientifique de cette véritable enquête se donnent à lire dans une captivante mise en récit de l’archive historique, qui contribue de façon majeure à la compréhension de l’image de la femme dans la mentalité canadienne-française puis québécoise des XIXe et XXe siècles. En particulier, l’étude de la correspondance entre Julie Papineau et Louis-Joseph Papineau met habilement en évidence la porosité des frontières entre sphères privée et publique, domestique et politique.

La superbe édition critique de la poésie d’Anne Hébert, sous la direction de Nathalie Watteyne, permet d’aborder pleinement dans l’œuvre d’une des figures incontournables de la littérature québécoise. L’introduction, qui retrace les points essentiels du parcours biographique et littéraire de l’auteure et les lignes fortes de la réception de son œuvre, constitue un point d’entrée fort dans l’univers d’Anne Hébert. La présentation de chaque recueil, et un appareil critique rigoureux, offrent ensuite une analyse fine de l’œuvre poétique. L’élégance de l’ouvrage en même temps que son caractère éminemment lisible, pour lesquels les Presses de l’Université de Montréal méritent d’être louées, contribuent à faire de ce premier volume de la série des œuvres complètes un grand livre de lecture, en même temps qu’un ouvrage de référence incontournable.

Prix Barbara-Godard jeune chercheur-e 2014

Lors du congrès annuel de l’ALCQ à l’Université Brock, le Prix ALCQ Barbara-Godard de la meilleure communication par un-e jeune chercheur-e 2014 a été remis à Isabelle Kirouac-Massicotte de l’Université d’Ottawa (å gauche) pour sa communication « De la colonisation à la prospection minière : la question de la frontier dans « Le rêve d’un géant » de Jeanne-Mance Delisle » et à Jessica Ratcliffe de l’Université de la Saskatchewan pour sa communication « The Politics of Science Fiction and Nalo Hopkinson’sBrown Girl in the Ring ».

Selon le jury composé de Lucie Hotte, Hannah McGregor et Wendy Roy, la communication d’Isabelle Kirouac-Massicotte est une exploration détaillée et convaincante de la question de la frontière telle qu’elle est représentée dans des œuvres telles que « Le rêve d’un géant » de Jeanne-Mance Delisle. Ce texte élégamment écrit explore les intersections entre le colonialisme, l’exploitation des terres, l’accumulation de la richesse, l’exploitation des autochtones et la conversion religieuse en proposant que le Nord du Québec pourrait être penser en tant qu’une forme du mythe de la frontière nord-américaine. Isabelle Kirouac-Massicotte conclut son analyse de la nouvelle en soulignant que, dans certaines œuvres de la littérature québécoise, la frontière nordique est la véritable frontier québécoise.

Le jury a estimé que la communication de Jessica Ratcliffe est un étude complexe et savamment établie des hiérarchies de genre en ce qui concerne la science-fiction. Elle présente une analyse convaincante des limites raciales des genres en interrogeant ce qui constitue la «science» en «science-fiction»; ce faisant, elle offre à la fois une lecture originale de l’œuvre de Hopkinson et une excursion précieuse dans le domaine naissant des études sur la science-fiction. En conclusion, Jessica Ratcliffe  soutient que Brown Girl in the Ringtémoigne que le colonialisme est aussi présent dans la politique des genres littéraires et que, malgré la réputation de science-fiction en tant que lieu favorable à la décolonisation, les frontières rigides entre les genres peuvent servir à oblitérer les récits de l’altérité.

Colloque 2014 programme

L’Association des littératures canadiennes et québécoise est heureuse d’annoncer le programme pour soncongrès annuel qui se tiendra à l’Université Brock, à Ste Catharines, Ontario du 24 au 26 mai 2014. Le thème du congrès cette année, « Les frontières sans limites », nous pousse à réfléchir aux enjeux liés aux frontières géopolitiques. Dans le contexte contemporain du néolibéralisme et de la mondialisation, un tel questionnement paraît s’imposer. De nombreuses études sur la culture littéraire québécoise et canadienne insistent sur l’urgence d’examiner les frontières géopolitiques contemporaines tant sur le plan culturel que politique.

Veuillez consulter  ici pour le programme provisoire, et ci-dessous pour les conférences d’honneurs.

Conférence d’honneur

L’ALCQ est heureuse d’annoncer que Josée Vincent, de l’Université de Sherbrooke, sera la conférencière d’honneur francophone lors de notre congrès annuel, qui se tiendra à l’Université Brock du 24 au 26 mai 2014. Sa conférence portera sur « Les nouvelles frontières de l’histoire du livre ».

À partir des années 1980, des historiens du livre ont choisi de rassembler leurs efforts afin de décrire l’émergence et l’évolution des systèmes-livre nationaux. De grandes synthèses historiques sont parues en France, en Angleterre, aux États-Unis, au Québec et au Canada. Mais la perspective géopolitique, qui a permis de cerner les spécificités et les particularités des différents systèmes-livre, a aussi mis en évidence la très grande porosité de leurs frontières. Ainsi, l’internationalisation du livre, un phénomène déjà présent à l’époque des manuscrits médiévaux, apparaît comme un schème récurrent dans toutes les histoires nationales, qu’il se décline à travers les mouvements des auteurs et des éditeurs, des textes et des livres, ou de leurs lecteurs.

Cette conférence propose une réflexion sur les perspectives qu’ouvre aujourd’hui la notion de frontière en histoire du livre. S’il importe en effet de sortir du cadre des histoires nationales pour rendre compte de l’ampleur et de la complexité des réseaux du livre, l’exploration des frontières, considérées non plus comme les limites de système clos, mais plutôt comme des seuils – c’est-à-dire comme des lieux d’échange et de transaction – demeure un champ de recherche très fertile. Elle propose ainsi que l’on accorde à certaines pratiques (la traduction, l’adaptation, la vente de droit, l’édition numérique) une attention nouvelle. Elle suggère aussi que l’on s’intéresse de plus près à ces lieux (foires, congrès internationaux) et à ces acteurs (éditeurs, agents littéraires, traducteurs, délégués culturels) qui interagissent dans un univers à la fois décloisonné et toujours soumis à des contraintes linguistiques, culturelles, économiques et politiques.

Prix Gabrielle-Roy 2012

Le 2 juin 2013: L’Association des littératures canadiennes et québécoise est heureuse d’annoncer que le Prix Gabrielle-Roy 2012 (section francophone), qui récompense chaque année le meilleur essai sur la littérature canadienne et québécoise publié en français, est attribué cette année à Bernard Andrès, pour son ouvrage Histoires littéraires des Canadiens au XVIIIe siècle, paru aux Presses de l’Université Laval. Le livre de Bernard Andrès a été choisi par un jury composé de Anne Caumartin (Collège Militaire Royal de Saint-Jean), Carlo Lavoie (Université de l’Île-du-Prince-Édouard) et Maïté Snauwaert (Université de l’Alberta) parmi les quinze essais soumis au concours cette année. Le prix a été accepté par Louis-Georges Harvey, ci-dessous avec la présidente francophone du Prix Gabrielle-Roy Maité Snauwaert.

Le jury estime que l’ouvrage de Bernard Andrès permet de découvrir et d’apprécier, à travers l’écriture fluide et l’érudition remarquable de ses “histoires”, les origines de la littérature et de la culture québécoises. Son étude met en évidence le dialogue entre l’ancien et le nouveau monde qui a fondé cette littérature, et le rôle que celle-ci a joué à un moment décisif de l’histoire canadienne, contribuant à la création d’une patrie littéraire. Somme de vingt années de recherches, Histoires littéraires des Canadiens au XVIIIe siècle transmet au lecteur l’ampleur savante de sa connaissance par le biais d’anecdotes et d’un talent de romancier. En nous invitant à côtoyer des auteurs méconnus ou oubliés, et en documentant l’époque de façon originale et vivante, Bernard Andrès propose un autre regard sur la littérature canadienne du XVIIIe siècle.

Le jury tient également à féliciter la finaliste : Nicoletta Dolce, pour La Porosité au monde. L’écriture de l’intime chez Louise Warren et Paul Chamberland, publié aux Éditions Nota Bene. Nicoletta Dolce explore avec intelligence un concept souvent galvaudé, l’intime, en montrant à la fois sa récurrence historique et sa pertinence contemporaine. Portée par une écriture souple et limpide, son étude apporte une contribution décisive à la compréhension d’une notion devenue incontournable pour la littérature des trente dernières années. À l’aune de cette mise en lumière critique, elle propose une lecture exemplaire des œuvres poétiques contrastées de Louise Warren et de Paul Chamberland.

Prix Barbara-Godard jeune chercheur-e

Le Prix ALCQ Barbara-Godard de la meilleure communication par un-e jeune chercheur-e 2013 a été remis à Hannah McGregor de l’Université de Guelph (å droit) pour sa communication «The Anxieties and Affordances of Genre in the Work of Karen Connelly». Selon le jury composé de Lucie Hotte, Joanne Leow et Wendy Roy, la communication d’Hannah McGregor est une analyse subtile et éclairante des liens entre les genres littéraires et la réception des œuvres. L’auteure situe son analyse de l’œuvre dans le cadre des théories de la réception. Elle dresse, dans un texte bref et percutant, un portrait clair et précis de l’apport des divers genres utilisés dans ce qu’elle nomme la « triologie birmane » de Connelly. L’analyse ouvre, en fin de parcours, sur la prédominance du genre romanesque pour rendre compte des enjeux de notre monde contemporain.

Le jury a également attribué des mentions honorables à Nicole Nolette de l’Université McGill, pour sa communication intitulée «Garage Alec, ou la « réparation » par la comédie des langues», et Matt Carrington de l’Université York, pour sa communication intitulée «The Canadian Poetry Magazine Online: Clicking Through the Digital Page». Les prix ont été remis par la présidente de l’ALCQ Lucie Hotte, ci-dessus.

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